- OUTROS TÍTULOS: Mein lieber Herr Gesangsverein (Alemanha), Väiski Vemmelsääri: Pupu vailaa vertaa (Finlândia), Bugs Bunny casse-noisettes (França), Direttore d'orchestra (Itália), El Canto del Conejo (México),
- DURAÇÃO: 7 Minutos e 36 Segundos
- DIREÇÃO: Charles M. Jones
- ROTEIRO: Michael Maltese
- ANIMAÇÃO: Phil Monroe, Ben Washam, Lloyd Vaughan, Ken Harris e Richard Thompson (não creditado)
- IMAGENS DE FUNDO: Peter Alvarado
- PROJETO GRÁFICO: Robert Gribbroek
- MÚSICA: Carl Stalling
- ELENCO:
- Mel Blanc — Pernalonga, Giovanni Jones (falando), Maestro, Músicos e Entregador
- Nicolai Shutorev — Giovanni Jones (cantando, não creditado)
- PRODUÇÃO: Edward Selzer (não creditado)
- DISTRIBUIÇÃO: Warner Bros. Pictures, Inc. & Vitaphone
- DATA DE LANÇAMENTO: 25 de junho de 1949
- PREQUÊNCIA: Mouse Mazurka
- SEQUÊNCIA: Henhouse Henery
- ONDE ASSISTIR: Internet Archive (Áudio Original)
Long-Haired Hare é um curta-metragem de animação americano de 1949 dirigido por Chuck Jones e escrito por Michael Maltese. Foi produzido pela Warner Bros. Cartoons e distribuído pela Warner Bros. Pictures como parte da série Looney Tunes, e foi o 60º curta a apresentar o Pernalonga. Além de incluir os homófonos "hair" (cabelo) e "hare" (lebre), o título também é um trocadilho com "longhairs" (cabelos compridos), uma caracterização de amantes de música clássica. Nicolai Shutorev fornece a voz cantada de Giovanni Jones. Uma versão editada deste curta faz parte do filme The Bugs Bunny/Road Runner Movie (1979).
SINOPSE
Pernalonga se vinga do famoso astro da ópera Giovanni Jones, com consequências desastrosas para o cantor.
MÍDIA DOMÉSTICA
O curta "Long-Haired Hare" está disponível, sem censura, sem cortes e remasterizado digitalmente, no DVD "Looney Tunes Golden Collection: Volume 1" , Disco 1. Está disponível em alta definição no Blu-ray "Looney Tunes Platinum Collection: Volume 2" , Disco 1. Também está disponível em VHS "Bugs Bunny's Wacky Adventures", em VHS "Looney Tunes: Musical Masterpieces" e em laserdisc "Looney Tunes: Curtain Calls".
ANÁLISE
Segundo Daniel Goldmark, diretor do Centro de Estudos de Música Popular da Case Western Reserve University, os dois primeiros minutos do desenho animado estabelecem uma luta entre a música clássica e a música popular . [ 4 ] [ 7 ] Giovanni age como se estivesse protegendo o mundo da música "boa" das massas ignorantes que Pernalonga representa. As melodias folclóricas cantadas por Pernalonga também são apresentadas como infecciosas e tratadas como doença por Giovanni, que age como representante do establishment musical. [ 4 ] Cada vez que Giovanni se vê cantando uma das músicas de Pernalonga, sua primeira reação é de choque, seguida de fúria por estar desperdiçando sua voz em música menos refinada. [ 4 ] Goldmark encontra semelhanças com The Band Concert (1935), onde o Pato Donald insiste em tocar Turkey in the Straw e enfurece o Mickey Mouse.
Bugs é estabelecido como um anti- esteta, primeiro pela sua escolha inicial de instrumento musical, o banjo . Em segundo lugar, ele se apresenta em um ambiente rústico, em contraste com a casa moderna de Giovanni . Em terceiro lugar, ele canta de memória, enquanto Giovanni usa partituras. Também é sugerido que ele não tem formação musical, em contraste com o músico treinado Giovanni. Um contraste adicional é sugerido pela origem geográfica de suas canções; Bugs canta canções populares americanas, enquanto o repertório de Giovanni é de origem da Europa Ocidental.
Os músicos da orquestra apresentados no curta têm pouca ou nenhuma personalidade. Sua identidade depende apenas de seu instrumento. Chuck Jones seguiria essa ideia com representações semelhantes sem personalidade em O Coelho de Sevilha (1950) e Baton Bunny (1959). Isso contrasta com curtas de animação com foco em orquestra feitos por outros criadores.
Ao assumir a posição de maestro, Pernalonga se coloca no topo da hierarquia musical. Ele força Giovanni a uma vocalização improvisada que abrange toda a sua extensão vocal e um exercício de todas as suas habilidades técnicas. Em seguida, ele força Giovanni a sustentar um doloroso e longo Sol agudo, que faz o Hollywood Bowl desabar sobre o cantor. [ 4 ] Pernalonga assume os atributos estereotipados de maestros famosos, exibindo majestade, arrogância e comportamento tirânico. Ele também segue o código de vestimenta da sala de concertos, usando fraque e gravata branca, trajes formais que ainda são associados a artistas.
MÚSICA
A trilha sonora do filme inclui música original de Carl Stalling, mas uma parte significativa dela é composta por músicas preexistentes, incluindo várias peças de ópera. A trilha sonora inclui "Largo al factotum" do Ato I de O Barbeiro de Sevilha , de Gioachino Rossini; "A Rainy Night in Rio", de Arthur Schwartz ; "My Gal is a High-Born Lady", de Barney Fagan; a canção "When Yuba Plays the Rumba on the Tuba", de Herman Hupfeld – tocada por Pernalonga em um sousafone; o sexteto "Chi mi frena in tal momento" do Ato II de Lucia di Lammermoor, de Gaetano Donizetti; o segundo tema do Prelúdio do Ato III de Lohengrin, de Richard Wagner; a abertura da opereta Die schöne Galathee (A Bela Galateia), de Franz von Suppé; e a melodia de "It's Magic". Esta última peça também é usada no desenho animado Transylvania 6-5000. "My Gal is a High-Born Lady" recebeu uma letra alternativa, já que a canção original de Barney Fagan, de 1896 , tinha um tema e uma letra estereotipados racialmente. O autor da letra reescrita usada no desenho animado é provavelmente Stalling ou Michael Maltese. A peça de Donizetti, originalmente um sexteto que faz parte do final do Ato II da ópera, parece ter sido uma das favoritas de Stalling e também é usada em Book Revue e Back Alley Oproar.
A voz de Giovanni Jones permaneceu não creditada e desconhecida por muitos anos, mas o comentário do DVD o identifica como o barítono Nicolai G. Shutorov (1914-1948). Long-Haired Hare foi o único papel conhecido de Shutorov no cinema, que havia trabalhado em Hollywood como cantor coral.
O comentário em DVD também menciona a performance de Pernalonga como "Leopold", uma sátira ao estilo enérgico do maestro Leopold Stokowski, incluindo sua aversão à batuta: Pernalonga faz questão de quebrá-la ao meio e descartá-la. Quando Pernalonga entra na sala de concertos usando uma peruca semelhante à de Stokowski, os membros da orquestra começam a cochichar entre si: "Leopold! Leopold!". O comentarista do DVD também observa que Stokowski regeu muitas apresentações no Hollywood Bowl, onde se passa a segunda metade do filme. Stokowski era, na época, um dos maestros mais conhecidos do mundo por suas apresentações ao vivo, gravações e programas de rádio, e também participou de vários filmes, incluindo "Cem Homens e uma Garota" e "Carnegie Hall"; no entanto, o filme mais famoso em que participou, "Fantasia" (1940), foi uma produção difícil para a rival da Warner Brothers, a Walt Disney Productions, que só recuperou seu investimento em 1970.
FONTES: Goldmark, Daniel (2005), "Corny Concertos and Silly Symphonies: Classical Music and Cartoons", Tunes for 'Toons: Music and the Hollywood Cartoon, University of California Press, ISBN 9780520941205
"Animation Breakdown #22". Retrieved December 14, 2020.
Beck, Jerry; Friedwald, Will (1989). Looney Tunes and Merrie Melodies: A Complete Illustrated Guide to the Warner Bros. Cartoons. Henry Holt and Co. p. 199. ISBN 0-8050-0894-2.
Lenburg, Jeff (1999). The Encyclopedia of Animated Cartoons. Checkmark Books. pp. 60–61. ISBN 0-8160-3831-7. Retrieved June 6, 2020.
Goldmark (2005), p. 114-125
Scott, Keith (2022). Cartoon Voices from the Golden Age, 1930-70. BearManor Media. p. 74. ISBN 979-8-88771-010-5.
"Entertainment". The Berlin Sentinel. October 20, 1945.
"Daniel Goldmark", faculty profile, College of Arts and Sciences, Case Western Reserve University website, Cleveland, Ohio. Retrieved April 12, 2022.
"Archived copy". Archived from the original on August 11, 2016. Retrieved September 12, 2016.
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