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| Esta é a capa do livro O Hobbit, escrito por J. R. R. Tolkien. Acredita-se que os direitos autorais da capa pertençam à editora George Allen & Unwin ou ao próprio artista, J. R. R. Tolkien. Esta é a capa da primeira edição de O Hobbit, de J.R.R. Tolkien, publicada em 1937. Ela retrata o dragão Smaug. |
- AUTOR: J. R. R. Tolkien
- ILUSTRADOR(A): J. R. R. Tolkien
- PAÍS: Reino Unido
- IDIOMA: Inglês
- GÊNEROS: Alta fantasia, Fantasia infantil
- EDITOR(A): George Allen & Unwin (Reino Unido), Houghton Mifflin Harcourt Company Estados Unidos)
- DATA DE PUBLICAÇÃO: 21 de setembro de 1937
- PÁGINAS: 310
- OCLC: 1827184
- LC CLASS: PR6039.O32 H63
- PREQUÊNCIA: Songs for the Philologists (1936)
- SEQUÊNCIA: Sobre Histórias de Fadas (1945)
- ONDE LER: Internet Archive (Espanhol)
The Hobbit, or There and Back Again (publicado em Portugal como O Gnomo ou O Hobbit e, no Brasil, como O Hobbit ou Lá e de Volta Outra Vez ou simplesmente O Hobbit) é um romance de fantasia infantil do autor inglês J. R. R. Tolkien. Foi publicado em 1937 e recebeu ampla aclamação da crítica, sendo indicado ao Prêmio Carnegie e premiado pelo New York Herald Tribune como melhor obra de ficção juvenil. É reconhecido como um clássico da literatura infantil e um dos livros mais vendidos de todos os tempos, com mais de 100 milhões de exemplares vendidos.
SINOPSE
O Hobbit se passa na Terra-média e acompanha Bilbo Bolseiro, o hobbit que dá nome à obra, um homem caseiro que se junta ao mago Gandalf e aos treze anões da Companhia de Thorin em uma jornada para recuperar o lar e o tesouro dos anões, que estão nas garras do dragão Smaug. A jornada de Bilbo o leva de seu ambiente rural pacífico para um território mais sinistro.
PERSONAGENS
- Hobbits:
- Bilbo Bolseiro de Bolsão , o protagonista e hobbit titular da história.
- Bungo Baggins, pai de Bilbo (apenas mencionado).
- Belladonna Took, mãe de Bilbo (apenas mencionada).
- O Velho Took, avô materno de Bilbo (mencionado apenas).
- Grubb, Grubb e Burrowes, leiloeiros que administram a liquidação dos bens de Bilbo.
- Os Sackville-Baggins, primos gananciosos de Bilbo.
- Bullroarer Took, uma figura histórica mencionada como tio-avô do Velho Took e, portanto, tio-trisavô de Bilbo.
- Magos:
- Gandalf, o mentor por trás da jornada de O Hobbit.
- Radagast , um mago mencionado como "primo" de Gandalf (apenas mencionado)
- Anões:
- Thrain, o Velho, ancestral de Thorin e primeiro Rei sob a Montanha, descobridor da Pedra Arken (mencionado apenas).
- Thror, avô de Thorin, Rei sob a Montanha quando esta foi conquistada por Smaug (apenas mencionado).
- Thrain, pai de Thorin, a quem Gandalf encontrou tolo e vagando pelas masmorras do Necromante (mencionado apenas)
- Dain, filho de Nain, primo de Thorin.
- A Casa Real de Durin:
- Thorin Escudo de Carvalho , líder da Companhia e herdeiro legítimo do reino da Montanha Solitária.
- Fili e Kili, filhos da irmã de Thorin.
- Balin . Irmão mais velho de Dwalin.
- Dwalin. Irmão mais novo de Balin.
- Oin. Irmão de Gloin.
- Gloin. Irmão de Oin.
- Dori.
- Nori.
- Ori.
- Bifur. Primo de Bofur e Bombur.
- Bofur. Irmão de Bombur e primo de Bifur.
- Bombur. Irmão de Bofur e primo de Bifur.
- Elfos:
- Elrond, mestre de Valfenda, a Última Casa Aconchegante a Leste do Mar.
- O Rei Élfico, rei dos Elfos da Floresta das Trevas.
- Galion, o mordomo dos salões do Rei Élfico.
- Homens:
- Bard, o Arqueiro.
- Beorn, o "trocador de peles".
- Girion, Senhor de Dale (mencionado apenas).
- O Mestre da Cidade do Lago.
- caracteres singulares:
- Gollum, uma criatura envolta em mistério em O Hobbit.
- O Necromante, um personagem sombrio e maligno mencionado.
- Smaug, um grande dragão que fez da Montanha Solitária seu covil.
- Pássaros:
- O Senhor das Águias, uma águia gigante.
- Carc, um corvo inteligente que vivia na Colina dos Corvos (mencionado apenas).
- Roäc, filho de Carc; o líder dos grandes corvos da Montanha Solitária.
- O tordo.
- Goblins:
- Azog, pai de Bolg, (mencionado apenas).
- Bolg, que sucedeu o Grande Goblin
- Golfimbul, rei dos goblins do Monte Gram (apenas mencionado)
- O Grande Goblin, cujo reino fica sob as Montanhas Nebulosas.
PUBLICAÇÃO
A editora George Allen & Unwin publicou a primeira edição de O Hobbit em 21 de setembro de 1937, com uma tiragem de 1.500 exemplares, que se esgotou em dezembro devido às críticas entusiasmadas. Esta primeira impressão foi ilustrada em preto e branco por Tolkien, que também desenhou a sobrecapa. A Houghton Mifflin de Boston e Nova York reconfigurou os tipos para uma edição americana, a ser lançada no início de 1938, na qual quatro das ilustrações seriam coloridas. A Allen & Unwin decidiu incorporar as ilustrações coloridas em sua segunda impressão, lançada no final de 1937. Apesar da popularidade do livro, o racionamento de papel devido à Segunda Guerra Mundial, que só terminou em 1949, fez com que a edição da Allen & Unwin ficasse frequentemente indisponível durante esse período.
Edições subsequentes em inglês foram publicadas em 1951, 1966, 1978 e 1995. Numerosas edições em inglês de O Hobbit foram produzidas por diversas editoras. O livro foi traduzido para mais de sessenta idiomas, com mais de uma versão publicada para alguns idiomas.
Revisões: Em dezembro de 1937, o editor de O Hobbit, Stanley Unwin, pediu a Tolkien uma sequência. Em resposta, Tolkien forneceu rascunhos para O Silmarillion, mas os editores os rejeitaram, acreditando que o público queria "mais sobre hobbits". Tolkien começou então a trabalhar em O Novo Hobbit, que eventualmente se tornaria O Senhor dos Anéis, um caminho que não só mudaria o contexto da história original, mas também levaria a mudanças substanciais no personagem de Gollum.
Na primeira edição de O Hobbit, Gollum aposta voluntariamente seu anel mágico no resultado do jogo de enigmas, e ele e Bilbo se separam amigavelmente. Nas edições da segunda edição, para refletir o novo conceito do Um Anel e suas habilidades corruptoras, Tolkien tornou Gollum mais agressivo com Bilbo e transtornado por perder o anel. O encontro termina com a maldição de Gollum: "Ladrão! Ladrão, Ladrão, Baggins! Nós o odiamos, o odiamos, o odiamos para sempre!" Isso prenuncia a representação de Gollum em O Senhor dos Anéis.
Tolkien enviou esta versão revisada do capítulo "Enigmas no Escuro" para Unwin como um exemplo dos tipos de mudanças necessárias para adequar o livro a O Senhor dos Anéis, mas não recebeu resposta por anos. Quando recebeu as provas de impressão de uma nova edição, Tolkien ficou surpreso ao descobrir que o texto de amostra havia sido incorporado. Em O Senhor dos Anéis, a versão original do jogo de enigmas é explicada como uma mentira inventada por Bilbo sob a influência nociva do Anel, enquanto a versão revisada contém o relato "verdadeiro". O texto revisado tornou-se a segunda edição, publicada em 1951 no Reino Unido e nos Estados Unidos.
Tolkien começou uma nova versão em 1960, tentando ajustar o tom de O Hobbit à sua sequência. Ele abandonou a nova revisão no capítulo três depois de receber críticas de que "simplesmente não era O Hobbit" , implicando que havia perdido muito de seu tom leve e ritmo rápido.
Após o lançamento de uma edição de bolso não autorizada de O Senhor dos Anéis pela Ace Books em 1965, a Houghton Mifflin e a Ballantine Books pediram a Tolkien que atualizasse o texto de O Hobbit para renovar os direitos autorais nos EUA. Este texto tornou-se a terceira edição de 1966. Tolkien aproveitou a oportunidade para alinhar a narrativa mais de perto com O Senhor dos Anéis e com os desenvolvimentos cosmológicos de seu ainda inédito Quenta Silmarillion, conforme estava naquele momento. Essas foram, em sua maioria, pequenas edições; por exemplo, a mudança da frase "elfos que agora são chamados de Gnomos" da primeira, e segunda edições, na página 63, para "Altos Elfos do Oeste, minha linhagem" na terceira edição Tolkien havia usado "gnomo" em seus escritos anteriores para se referir à segunda linhagem dos Altos Elfos — os Noldor (ou "Elfos Profundos") — pensando que "gnomo", derivado do grego gnosis (conhecimento), era um bom nome para os mais sábios dos elfos. No entanto, devido à associação do termo com gnomos de jardim, Tolkien abandonou o termo. Esta edição também introduziu uma nova versão da história de Erebor. Na história original, Erebor foi fundada pelo avô de Thorin, Thror, e a Pedra Arken foi descoberta por seu pai, Thrain. No entanto, para corrigir uma nota no mapa que dizia que Thrain havia sido Rei Sob a Montanha, Tolkien introduziu um ancestral distante, Thrain I, no texto da terceira edição, que fundou o reino e descobriu a Pedra Arken.
edições críticas póstumas: Desde a morte de Tolkien, duas edições críticas de O Hobbit foram publicadas, fornecendo comentários sobre a criação, emenda e desenvolvimento do texto. Em sua obra de 1988, O Hobbit Anotado, Douglas Anderson apresenta o texto do livro publicado juntamente com comentários e ilustrações. Edições posteriores adicionaram o texto de "A Busca de Erebor". O comentário de Anderson menciona as fontes que Tolkien reuniu na preparação do texto e registra as alterações que Tolkien fez nas edições publicadas. O texto é acompanhado por ilustrações de edições em língua estrangeira, entre elas obras de Tove Jansson.
Com A História de O Hobbit, publicada em duas partes em 2007, John D. Rateliff fornece o texto completo dos primeiros rascunhos e dos rascunhos intermediários do livro, juntamente com comentários que mostram as relações com as obras acadêmicas e criativas de Tolkien, tanto contemporâneas quanto posteriores. Além disso, Rateliff fornece a recontagem abandonada da década de 1960 dos três primeiros capítulos, que buscava harmonizar O Hobbit com O Senhor dos Anéis, e ilustrações inéditas de Tolkien. O livro separa os comentários do texto de Tolkien, permitindo que o leitor leia os rascunhos originais como histórias independentes.
Sucesso comercial e mercado de colecionadores: Embora seja difícil obter números confiáveis, as vendas globais estimadas de O Hobbit variam entre 35 e 100 milhões de cópias desde 1937. Isso o torna um dos livros mais vendidos de todos os tempos. No Reino Unido, O Hobbit não saiu da lista dos 5.000 livros mais vendidos, segundo a Nielsen BookScan, desde 1998, quando o índice começou, atingindo um pico de vendas de três anos, subindo de 33.084 (2000) para 142.541 (2001), 126.771 (2002) e 61.229 (2003), classificando-o na 3ª posição na lista de livros "Evergreen" da Nielsen. A popularidade duradoura de O Hobbit faz com que as primeiras impressões do livro sejam itens de colecionador atraentes. A primeira impressão da primeira edição em inglês pode ser vendida por entre 6.000 e 20.000 libras em leilão, enquanto o preço de uma primeira edição assinada chegou a mais de 60.000 libras.
RECEPÇÃO
Após sua publicação em outubro de 1937, O Hobbit foi recebido com críticas quase unanimemente favoráveis de publicações tanto na Grã-Bretanha quanto na América, incluindo The Times, Catholic World e New York Post . C.S. Lewis, amigo de Tolkien (e mais tarde autor de As Crônicas de Nárnia entre 1949 e 1954), escrevendo no The Times relata:
“A verdade é que neste livro várias coisas boas, nunca antes reunidas, convergiram: um repertório de humor, uma compreensão das crianças e uma feliz fusão da visão acadêmica com a compreensão poética da mitologia... O professor tem ares de quem não inventa nada. Ele estudou trolls e dragões em primeira mão e os descreve com uma fidelidade que vale por oceanos de "originalidade" superficial.”
Lewis compara o livro a Alice no País das Maravilhas, no sentido de que tanto crianças como adultos podem encontrar coisas diferentes para apreciar nele, e coloca-o ao lado de Flatland, Phantastes e O Vento nos Salgueiros. W. H. Auden, na sua crítica à sequela A Sociedade do Anel , chama O Hobbit de "uma das melhores histórias infantis deste século".
O Hobbit foi indicado para a Medalha Carnegie e recebeu um prêmio do New York Herald Tribune como melhor ficção juvenil de 1938. Mais recentemente, o livro foi reconhecido como "Romance Mais Importante do Século XX (para Leitores Mais Velhos)" na pesquisa Livros Infantis do Século da Books for Keeps. Em 2012, foi classificado em 14º lugar em uma lista dos 100 melhores romances infantis publicada pelo School Library Journal.
A publicação da sequência O Senhor dos Anéis alterou a recepção da obra por muitos críticos. Em vez de abordar O Hobbit como um livro infantil por si só, críticos como Randel Helms adotaram a ideia de O Hobbit como um "prelúdio", relegando a história a um ensaio para a obra posterior. Contrapondo-se a uma interpretação presentista, há aqueles que afirmam que essa abordagem ignora grande parte do valor da obra original como livro infantil e como obra de alta fantasia por si só, e que desconsidera a influência do livro nesses gêneros. Comentaristas como Paul Kocher, John D. Rateliff e C.W. Sullivan incentivam os leitores a tratar as obras separadamente, tanto porque O Hobbit foi concebido, publicado e recebido independentemente da obra posterior, quanto para evitar frustrar as expectativas dos leitores quanto ao tom e estilo.
CONCEITO E CRIAÇÃO
No início da década de 1930, Tolkien seguia uma carreira acadêmica na Universidade de Oxford como Professor Rawlinson e Bosworth de Anglo-Saxão, com uma bolsa de estudos no Pembroke College. Vários de seus poemas haviam sido publicados em revistas e pequenas coletâneas, incluindo Goblin Feet e The Cat and the Fiddle: A Nursery Rhyme Undone and its Scandalous Secret Unlocked, uma releitura de Hey Diddle Diddle, uma cantiga de ninar inglesa. Seus esforços criativos nessa época também incluíam cartas do Papai Noel para seus filhos — manuscritos ilustrados que apresentavam gnomos e goblins em guerra e um urso polar prestativo — além da criação de línguas élficas e uma mitologia associada, incluindo The Book of Lost Tales, que ele vinha criando desde 1917. Todas essas obras foram publicadas postumamente.
Em uma carta de 1955 para W. H. Auden, Tolkien relembra que começou O Hobbit um dia no início da década de 1930. Enquanto corrigia provas do exame de conclusão do ensino médio, encontrou uma página em branco. Inspirado repentinamente, escreveu as palavras: "Num buraco no chão vivia um hobbit". No final de 1932, ele havia terminado a história e então emprestou o manuscrito a vários amigos, incluindo C. S. Lewis e uma aluna de Tolkien chamada Elaine Griffiths. Em 1936, quando Griffiths foi visitada em Oxford por Susan Dagnall, funcionária da editora George Allen & Unwin, consta que ela emprestou o livro a Dagnall ou sugeriu que o pegasse emprestado de Tolkien. De qualquer forma, Dagnall ficou impressionada com a obra e a mostrou a Stanley Unwin , que então pediu a seu filho de 10 anos, Rayner, que a resenhasse. Os comentários favoráveis de Rayner selaram a decisão da Allen & Unwin de publicar o livro de Tolkien.
Contexto: O cenário de O Hobbit , conforme descrito na sobrecapa original, é um "tempo antigo entre a era das fadas e o domínio dos homens" em um mundo de fantasia sem nome. O mundo é mostrado no mapa da contracapa como "Terras Ocidentais" a oeste e "Terras Selvagens" a leste. Originalmente, esse mundo era autossuficiente, mas quando Tolkien começou a trabalhar em O Senhor dos Anéis, decidiu que essas histórias poderiam se encaixar no legendário que vinha desenvolvendo em particular por décadas. O Hobbit e O Senhor dos Anéis marcaram o fim da "Terceira Era" da Terra-média dentro de Arda. Eventualmente, esses contos dos períodos anteriores foram publicados como O Silmarillion e outras obras póstumas.
Ilustração e design: A correspondência de Tolkien e os registros da editora mostram que ele esteve envolvido no projeto e na ilustração de todo o livro. Todos os elementos foram objeto de considerável correspondência e meticulosidade por parte de Tolkien. Rayner Unwin, em suas memórias editoriais, comenta: "Só em 1937, Tolkien escreveu 26 cartas para George Allen & Unwin... detalhadas, fluentes, muitas vezes mordazes, mas infinitamente educadas e exasperantemente precisas... Duvido que qualquer autor hoje, por mais famoso que seja, receba uma atenção tão escrupulosa."
Até mesmo os mapas, dos quais Tolkien originalmente propôs cinco, foram considerados e debatidos. Ele desejava que o Mapa de Thror fosse inserido (isto é, colado após a encadernação do livro) na primeira menção no texto, e com as runas lunares no verso para que pudessem ser vistas quando colocadas contra a luz. No final, o custo, bem como o sombreamento dos mapas, que seria difícil de reproduzir, resultaram no projeto final de dois mapas como guardas, o mapa de Thror e o Mapa da Terra Selvagem, ambos impressos em preto e vermelho sobre o fundo creme do papel.
Originalmente, a Allen & Unwin planejou ilustrar o livro apenas com os mapas das guardas, mas os primeiros esboços apresentados por Tolkien encantaram tanto a equipe da editora que eles optaram por incluí-los sem aumentar o preço do livro, apesar do custo extra. Assim encorajado, Tolkien forneceu um segundo lote de ilustrações. A editora aceitou todas elas também, dando à primeira edição dez ilustrações em preto e branco, além dos dois mapas das guardas. As cenas ilustradas foram: A Colina: Hobbiton-do-Além-da-Água, Os Trolls, A Trilha da Montanha, As Montanhas Nebulosas olhando para o oeste do Ninho da Águia em direção ao Portão dos Goblins, Salão de Beorn, Floresta das Trevas, O Portão do Rei Élfico, Cidade do Lago, O Portão da Frente e O Salão em Bolsão. Todas as ilustrações, exceto uma, ocupavam uma página inteira, e uma, a ilustração da Floresta das Trevas, exigiu uma página separada.
Satisfeitos com suas habilidades, os editores pediram a Tolkien que criasse uma sobrecapa. Este projeto também se tornou objeto de muitas iterações e muita correspondência, com Tolkien sempre escrevendo depreciativamente sobre sua própria capacidade de desenhar. A inscrição rúnica ao redor das bordas da ilustração é uma transliteração fonética do inglês, fornecendo o título do livro e detalhes do autor e da editora. O desenho original da sobrecapa continha vários tons de cores diferentes, mas Tolkien o redesenhou várias vezes usando menos cores a cada vez. Seu desenho final consistia em quatro cores. Os editores, atentos ao custo, removeram o vermelho do sol, resultando apenas em tinta preta, azul e verde sobre papel branco.
A equipe de produção da editora projetou uma encadernação, mas Tolkien se opôs a vários elementos. Após várias iterações, o design final acabou sendo em grande parte do autor. A lombada mostra runas: duas runas "þ" (Thrain e Thror) e uma "d" (porta). As capas frontal e traseira eram imagens espelhadas uma da outra, com um dragão alongado característico do estilo de Tolkien estampado na borda inferior e com um esboço das Montanhas Nebulosas estampado na borda superior.
Uma vez aprovadas as ilustrações para o livro, Tolkien propôs também pranchas coloridas. A editora não cedeu, então Tolkien depositou suas esperanças na edição americana, a ser publicada cerca de seis meses depois. A Houghton Mifflin recompensou essas esperanças com a substituição da frontispício (A Colina: Hobbiton-do-Além-da-Água) por uma versão colorida e a adição de novas pranchas coloridas: Valfenda, Bilbo Acordou com o Sol Nascente em Seus Olhos, Bilbo chega às Cabanas dos Elfos da Jangada e Conversa com Smaug, que apresenta uma maldição anã escrita na escrita inventada por Tolkien, Tengwar, e assinada com duas runas "þ" ("Th"). As ilustrações adicionais se mostraram tão atraentes que a George Allen & Unwin também adotou as pranchas coloridas para sua segunda impressão, com exceção de Bilbo Acordou com o Sol Nascente em Seus Olhos.
Diferentes edições foram ilustradas de diversas maneiras. Muitas seguem o esquema original, pelo menos de forma geral, mas muitas outras são ilustradas por outros artistas, especialmente as muitas edições traduzidas. Algumas edições mais baratas, particularmente as de bolso, não são ilustradas, exceto pelos mapas. A edição do "The Children's Book Club" de 1942 inclui as imagens em preto e branco, mas não os mapas, uma anomalia. O Hobbit Anotado de Douglas Anderson é ilustrado com muitos desenhos em preto e branco retirados de traduções da história para cerca de 25 idiomas.
O uso de runas por Tolkien, tanto como dispositivos decorativos quanto como sinais mágicos dentro da história, foi citado como uma das principais causas da popularização das runas na literatura "Nova Era" e esotérica, decorrente da popularidade de Tolkien com os elementos da contracultura na década de 1970.
Gênero: O Hobbit inspira-se em modelos narrativos da literatura infantil, como demonstrado pelo seu narrador onisciente e personagens com os quais as crianças pequenas se identificam, como o pequeno Bilbo, obcecado por comida e moralmente ambíguo. O texto enfatiza a relação entre o tempo e o progresso narrativo e distingue abertamente o "seguro" do "perigoso" na sua geografia. Ambos são elementos-chave de obras destinadas a crianças, assim como a estrutura de enredo "lar longe de casa" (ou ida e volta) típica do Bildungsroman. Embora Tolkien tenha afirmado posteriormente não gostar do aspecto da voz narrativa dirigir-se diretamente ao leitor, a voz narrativa contribui significativamente para o sucesso do romance. A académica Lois R. Kuznets comenta que o "narrador intrusivo" faz parte de uma "retórica da infância" padrão; CW Sullivan III acrescenta que Tolkien pode ter tirado a ideia de um narrador intrusivo dos textos medievais Beowulf e Sir Gawain e o Cavaleiro Verde. Emer O'Sullivan, em sua Comparative Children's Literature, observa O Hobbit como um dos poucos livros infantis que foram aceitos na literatura convencional, juntamente com Sophie's World de Jostein Gaarder (1991) e a série Harry Potter de JK Rowling (1997–2007).
Tolkien concebeu O Hobbit como um "conto de fadas" e o escreveu num tom adequado para crianças; ele disse mais tarde que o livro não foi escrito especificamente para crianças, mas sim criado a partir de seu interesse por mitologia e lendas. Muitas das resenhas iniciais se referem à obra como um conto de fadas. No entanto, de acordo com Jack Zipes, escrevendo em The Oxford Companion to Fairy Tales, Bilbo é um personagem atípico para um conto de fadas. A obra é muito mais longa do que o ideal proposto por Tolkien em seu ensaio Sobre Contos de Fadas. Muitos motivos de contos de fadas, como a repetição de eventos semelhantes vistos na chegada dos anões às casas de Bilbo e Beorn, e temas folclóricos, como trolls se transformando em pedra, podem ser encontrados na história.
O livro é popularmente chamado (e frequentemente comercializado como) um romance de fantasia , mas, assim como Peter Pan e Wendy, de J.M. Barrie, e A Princesa e o Goblin, de George MacDonald, ambos obras que influenciaram Tolkien e contêm elementos de fantasia, ele é identificado principalmente como literatura infantil. Os dois gêneros não são mutuamente exclusivos, portanto, algumas definições de alta fantasia incluem obras infantis de autores como L. Frank Baum e Lloyd Alexander, juntamente com as obras de Gene Wolfe e Jonathan Swift, que são mais frequentemente consideradas literatura adulta. O Hobbit foi chamado de "a fantasia mais popular de todas as escritas para crianças no século XX". Jane Chance, no entanto, considera o livro um romance infantil apenas no sentido de que ele apela para a criança que existe dentro do leitor adulto. Sullivan considera a primeira publicação de O Hobbit um passo importante no desenvolvimento da alta fantasia e considera ainda as estreias em brochura de O Hobbit e O Senhor dos Anéis na década de 1960 essenciais para a criação de um mercado de massa para ficção deste tipo, bem como para o atual estatuto do género de fantasia.
Estilo: A prosa de Tolkien é despretensiosa e direta, partindo do pressuposto da existência de seu mundo imaginário e descrevendo seus detalhes de maneira objetiva, enquanto frequentemente introduz o novo e o fantástico de forma quase casual. Esse estilo realista, também encontrado em obras de fantasia posteriores como Watership Down, de Richard Adams, e O Último Unicórnio, de Peter Beagle, acolhe os leitores no mundo ficcional, em vez de persuadi-los ou tentar convencê-los de sua realidade. Embora O Hobbit seja escrito em uma linguagem simples e amigável, cada um de seus personagens possui uma voz única. O narrador, que ocasionalmente interrompe o fluxo narrativo com apartes (um recurso comum tanto à literatura infantil quanto à anglo-saxônica), tem seu próprio estilo linguístico, distinto do dos personagens principais.
A forma básica da história é a de uma jornada, contada em episódios. Na maior parte do livro, cada capítulo apresenta um habitante diferente da Terra Selvagem, alguns prestativos e amigáveis com os protagonistas, e outros ameaçadores ou perigosos. No entanto, o tom geral é mantido leve e descontraído, intercalado com canções e humor. Um exemplo do uso de canções para manter o tom é quando Thorin e sua Companhia são sequestrados por goblins, que, ao conduzi-los para o submundo, cantam:
Bata palmas! Estalo! A rachadura negra!
Agarre, segure! Belisque, pegue!
E lá para baixo, para a Cidade dos Goblins! Vai lá, meu rapaz!
Este canto onomatopaico atenua a cena perigosa com um toque de humor. Tolkien alcança o equilíbrio entre humor e perigo também por outros meios, como se vê na tolice e no dialeto Cockney dos trolls e na embriaguez dos captores elfos. A forma geral — a de uma jornada por terras estranhas, narrada num tom leve e intercalada com canções — pode estar seguindo o modelo de Os Diários Islandeses de William Morris, uma importante influência literária sobre Tolkien.
Influências
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Mais informações: Influências em J.R.R. Tolkien
Mitologia nórdica
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Mais informações: Tolkien e os nórdicos
As obras de Tolkien mostram muitas influências da mitologia nórdica , refletindo sua paixão de longa data por essas histórias e seu interesse acadêmico em filologia germânica . [ 53 ] O Hobbit não é exceção; a obra mostra influências da literatura, mitos e línguas do norte da Europa, [ 47 ] especialmente da Edda Poética e da Edda em Prosa . Exemplos incluem os nomes dos anões, [ 54 ] Fili, Kili, Oin, Gloin, Bifur, Bofur, Bombur, Dori, Nori, Dwalin, Balin , Dain, Nain e Thorin Escudo de Carvalho, juntamente com Gandalf, que era um nome de anão na mitologia nórdica. [ a ] [ 56 ] Mas, embora seus nomes sejam nórdicos, os personagens dos anões são baseados em contos de fadas como Branca de Neve e Branca de Neve e Rosa Vermelha , coletados pelos Irmãos Grimm , sendo que este último conto pode ter influenciado o personagem de Beorn. [ 57 ]
O uso de nomes descritivos por Tolkien, como Montanhas Nebulosas e Bolsão, ecoa os nomes usados nas sagas nórdicas antigas . [ 58 ] Os nomes dos corvos amigáveis aos anões, como Roäc, derivam das palavras nórdicas antigas para "corvo" e "gralha", [ 59 ] mas seus caracteres pacíficos são diferentes das típicas aves de rapina da literatura nórdica e inglesa antiga. [ 60 ] Tolkien não está simplesmente folheando fontes históricas para obter efeito: a justaposição de estilos de expressão antigos e novos é vista pelo estudioso de Tolkien, Tom Shippey, como um dos principais temas explorados em O Hobbit . [ 61 ] Mapas figuram tanto na literatura das sagas quanto em O Hobbit . [ 58 ]
Literatura inglesa antiga
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Mais informações: Beowulf e a Terra Média
Temas da literatura anglo-saxônica , especialmente de Beowulf , moldam o mundo antigo em que Bilbo adentrou. Tolkien, um estudioso de Beowulf , considerava a epopeia uma de suas "fontes mais valiosas" para O Hobbit . [ 62 ] Tolkien foi um dos primeiros críticos a tratar Beowulf como uma obra literária com valor além do meramente histórico, com sua palestra de 1936, Beowulf: os Monstros e os Críticos . Tolkien tomou emprestado vários elementos de Beowulf , incluindo um dragão monstruoso e inteligente. [ 63 ] Certas descrições em O Hobbit parecem ter sido retiradas diretamente de Beowulf com algumas pequenas alterações, como quando o dragão estica o pescoço para farejar intrusos. [ 64 ] Da mesma forma, as descrições de Tolkien da toca, acessada por uma passagem secreta, espelham as de Beowulf . Outros elementos e características específicos da trama de O Hobbit que apresentam semelhanças com Beowulf incluem o título de ladrão , como Bilbo é chamado por Gollum e mais tarde por Smaug, e a personalidade de Smaug, que leva à destruição da Cidade do Lago. [ 65 ] Tolkien refina partes da trama de Beowulf que ele parece ter considerado descritas de forma insatisfatória, como detalhes sobre o ladrão de taças e o intelecto e a personalidade do dragão. [ 66 ]
Espadas de renome, adornadas com runas, também possuem conexões com o inglês antigo. Ao usar sua espada élfica, Bilbo finalmente realiza seu primeiro ato heroico independente. Ao nomear a espada de " Ferroada ", vemos a aceitação, por Bilbo, dos tipos de práticas culturais e linguísticas encontradas em Beowulf , simbolizando sua entrada no mundo antigo em que se encontrava. [ 67 ] Essa progressão culmina com Bilbo roubando uma taça do tesouro do dragão, o que o enfurece — um incidente que espelha diretamente Beowulf e uma ação inteiramente determinada por padrões narrativos tradicionais. Como Tolkien escreveu: "O episódio do roubo surgiu naturalmente (e quase inevitavelmente) das circunstâncias. É difícil pensar em qualquer outra maneira de conduzir a história neste ponto. Imagino que o autor de Beowulf diria algo muito semelhante." [ 62 ] O nome do mago Radagast é retirado do nome da divindade eslava Radagost . [ 68 ]
Fontes medievais e mitológicas
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Mais informações: Tolkien e a Idade Média
O papel de Bilbo como ladrão o coloca na tradição dos trapaceiros , como Prometeu , que roubou o fogo dos deuses. [ 1 ] Pintura de Jan Cossiers , 1637
A representação dos anões em O Hobbit foi influenciada por sua própria leitura seletiva de textos medievais sobre o povo judeu e sua história . [ 69 ] As características dos anões, de serem desapossados de sua antiga pátria na Montanha Solitária e de viverem entre outros grupos, mantendo sua própria cultura, derivam da imagem medieval dos judeus, [ 69 ] [ 70 ] enquanto sua natureza guerreira provém de relatos da Bíblia Hebraica . [ 69 ] O calendário anão inventado para O Hobbit reflete o calendário judaico , que começa no final do outono. [ 69 ] E embora Tolkien tenha negado o uso de alegoria , o fato de os anões tirarem Bilbo de sua existência complacente tem sido visto como uma metáfora eloquente para o "empobrecimento da sociedade ocidental sem os judeus". [ 70 ]
O estudioso de literatura James L. Hodge descreve a história como picaresca , um gênero de ficção em que um herói confia em sua astúcia para sobreviver a uma série de episódios arriscados. Hodge compara ainda o roubo, embora assumidamente pouco heroico, de Bilbo ao papel de trapaceiro de alguns deuses pagãos e figuras míticas: Hermes rouba o gado de Apolo , Prometeu e Coiote roubam o fogo, Odin rouba o hidromel da poesia , e assim por diante. Hodge cita o psiquiatra Carl Jung, que afirma que a figura do trapaceiro ocorre em todas as épocas, seja em ritos sagrados ou em histórias picarescas. [ 1 ] Jaume Albero Poveda, de forma semelhante, chama os "episódios cômicos", como o jogo de enigmas entre Bilbo e Gollum, de "típicos do romance picaresco". [ 71 ]
ficção do século XIX
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Mais informações: Fontes modernas de Tolkien
O caráter e as aventuras de Bilbo correspondem a muitos detalhes da expedição de William Morris à Islândia. [ 72 ] Desenho de 1870 de Morris montando um pônei, feito por seu companheiro de viagem Edward Burne-Jones.
Tolkien desejava imitar os romances em prosa e poesia do polímata do movimento Arts and Crafts do século XIX, William Morris [ 73 ] , em estilo e abordagem. A Desolação de Smaug, que retrata dragões como prejudiciais à paisagem, é um motivo explicitamente emprestado de Morris. [ 74 ] A estudiosa de Tolkien, Marjorie Burns, escreve que o caráter e as aventuras de Bilbo correspondem a muitos detalhes da expedição de Morris à Islândia. Ela comenta, por exemplo, que os desenhos humorísticos de Morris cavalgando pelas terras selvagens da Islândia , feitos por seu amigo, o artista Edward Burne-Jones, podem servir como bons modelos para Bilbo em suas aventuras. [ 72 ]
Tolkien escreveu sobre ter ficado impressionado, quando menino, com o romance histórico de Samuel Rutherford Crockett, The Black Douglas , e sobre ter baseado o Necromante — Sauron — em seu vilão, Gilles de Retz . [ 75 ] Incidentes tanto em O Hobbit quanto em O Senhor dos Anéis são semelhantes em narrativa e estilo ao romance, [ 76 ] e seu estilo e imagens gerais foram sugeridos como tendo influenciado Tolkien. [ 77 ]
Criptograma rúnico de Verne, da obra Viagem ao Centro da Terra.
O estudioso de Tolkien, Mark T. Hooker, catalogou uma longa série de paralelos entre O Hobbit e Viagem ao Centro da Terra , de Júlio Verne , de 1864. Estes incluem, entre outras coisas, uma mensagem rúnica oculta e um alinhamento celestial que guia os aventureiros aos objetivos de suas missões. [ 78 ]
A representação dos goblins por Tolkien em O Hobbit foi particularmente influenciada por A Princesa e o Goblin de George MacDonald . [ 79 ] No entanto, a influência de MacDonald sobre Tolkien foi mais profunda do que a formação de personagens e episódios individuais; suas obras ajudaram Tolkien a formar todo o seu pensamento sobre o papel da fantasia dentro de sua fé cristã.
ANÁLISE CRÍTICA
Temas: A evolução e o amadurecimento do protagonista, Bilbo Bolseiro, são centrais para a história. Essa jornada de amadurecimento, na qual Bilbo adquire um claro senso de identidade e confiança no mundo exterior, pode ser vista em termos psicológicos como um Bildungsroman em vez de uma busca tradicional. O conceito junguiano de individuação também se reflete nesse tema de crescente maturidade e capacidade, com o autor contrastando o crescimento pessoal de Bilbo com o desenvolvimento estagnado dos anões. Assim, embora Gandalf exerça uma influência paternal sobre Bilbo no início, é Bilbo quem gradualmente assume a liderança do grupo, um fato que os anões não conseguiam admitir. A analogia do "mundo subterrâneo" e do herói que retorna de lá com uma dádiva (como o anel ou as lâminas élficas) que beneficia sua sociedade é vista como adequada aos arquétipos míticos relativos à iniciação e à passagem para a idade adulta masculina, conforme descrito por Joseph Campbell. Chance compara o desenvolvimento e o crescimento de Bilbo em relação a outros personagens aos conceitos de realeza justa versus realeza pecaminosa derivados do Ancrene Wisse (sobre o qual Tolkien escreveu em 1929) e a uma compreensão cristã de Beowulf. Shippey comenta que Bilbo não se parece em nada com um rei e que a conversa de Chance sobre "tipos" apenas confunde as coisas, embora concorde com ela que existem "autoimagens de Tolkien" ao longo de sua ficção; e ela também está certa ao ver a Terra-média como um equilíbrio entre criatividade e erudição, "passado germânico e presente cristão".
A superação da ganância e do egoísmo tem sido vista como a moral central da história. Embora a ganância seja um tema recorrente no romance, com muitos episódios decorrentes do simples desejo de um ou mais personagens por comida (sejam trolls comendo anões ou anões comendo comida de elfos da floresta) ou um desejo por objetos belos, como ouro e joias, é somente pela influência da Pedra Arken sobre Thorin que a ganância, e seus vícios concomitantes, "cobiça" e "malignidade", vêm à tona na história e fornecem o cerne moral do conto. Bilbo rouba a Pedra Arken — uma relíquia muito antiga dos anões — e tenta resgatá-la com Thorin em troca da paz. No entanto, Thorin se volta contra o Hobbit como um traidor, desconsiderando todas as promessas e o "às suas ordens" que havia lhe feito anteriormente. [ 88 ] No final, Bilbo abre mão da pedra preciosa e da maior parte de sua parte do tesouro para ajudar aqueles que têm maior necessidade. Tolkien também explora o motivo das joias que inspiram uma ganância intensa que corrompe aqueles que as cobiçam no Silmarillion , e existem conexões entre as palavras "Pedra Arken" e " Silmaril " nas etimologias inventadas por Tolkien.
O Hobbit emprega temas de animismo . Um conceito importante na antropologia e no desenvolvimento infantil , o animismo é a ideia de que todas as coisas — incluindo objetos inanimados e eventos naturais, como tempestades ou bolsas, bem como seres vivos como animais e plantas — possuem inteligência semelhante à humana. John D. Rateliff chama isso de " Tema do Dr. Dolittle " em A História de O Hobbit e cita a multiplicidade de animais falantes como indicativa desse tema. Esses seres sapientes incluem corvos, um tordo, aranhas e o dragão Smaug, juntamente com os goblins e elfos antropomórficos. Patrick Curry observa que o animismo também está presente em outras obras de Tolkien e menciona as "raízes das montanhas" e os "pés das árvores" em O Hobbit como uma mudança linguística de nível, do inanimado para o animado. [ 90 ] Tolkien via a ideia de animismo como intimamente ligada ao surgimento da linguagem humana e do mito: “...Os primeiros homens a falar de 'árvores e estrelas' viam as coisas de maneira muito diferente. Para eles, o mundo estava repleto de seres mitológicos... Para eles, toda a criação era 'tecida por mitos e padronizada por elfos'.”
Interpretação: Assim como no enredo e no cenário, Tolkien aplica suas teorias literárias na formação dos personagens e suas interações. Ele retrata Bilbo como um anacronismo moderno explorando um mundo essencialmente antigo. Bilbo consegue negociar e interagir dentro desse mundo antigo porque a linguagem e a tradição criam conexões entre os dois mundos. Por exemplo, os enigmas de Gollum são retirados de antigas fontes históricas, enquanto os de Bilbo vêm de livros infantis modernos. É a forma do jogo de enigmas, familiar a ambos, que permite que Gollum e Bilbo interajam, e não o conteúdo dos enigmas em si. Essa ideia de um contraste superficial entre o estilo linguístico, o tom e a esfera de interesse individuais dos personagens, que leva a uma compreensão da unidade mais profunda entre o antigo e o moderno, é um tema recorrente em O Hobbit.
Smaug é o principal antagonista. De muitas maneiras, o episódio de Smaug reflete e faz referência ao dragão de Beowulf, e Tolkien usa o episódio para colocar em prática algumas das teorias literárias inovadoras que ele havia desenvolvido sobre o poema em inglês antigo, em sua representação do dragão como possuidor de inteligência bestial. Tolkien prefere muito mais esse motivo à tendência medieval posterior de usar o dragão como uma figura simbólica ou alegórica, como na lenda de São Jorge e o Dragão. Smaug, o dragão, com seu tesouro dourado, pode ser visto como um exemplo da relação tradicional entre o mal e a metalurgia, como exemplificado na descrição de Pandêmonium com seu "fogo arrotado e fumaça ondulante" em Paraíso Perdido, de John Milton. De todos os personagens, a fala de Smaug é a mais moderna, usando expressões idiomáticas como "Não deixe sua imaginação correr solta!".
Assim como as teorias literárias de Tolkien influenciaram a narrativa, o mesmo ocorreu com suas experiências. O Hobbit pode ser lido como a parábola de Tolkien sobre a Primeira Guerra Mundial, na qual o herói é arrancado de seu lar rural e lançado em uma guerra distante, onde os tipos tradicionais de heroísmo se mostram fúteis. A narrativa, como tal, explora o tema do heroísmo. Como observa Janet Brennan Croft, a reação literária de Tolkien à guerra nesse período diferiu da maioria dos escritores do pós-guerra, ao evitar a ironia como método para distanciar os eventos e, em vez disso, usar a mitologia para mediar suas experiências. Semelhanças com as obras de outros escritores que enfrentaram a Primeira Guerra Mundial são vistas em O Hobbit, incluindo a representação da guerra como antipastoral: em "A Desolação de Smaug", tanto a área sob a influência de Smaug antes de sua morte quanto o cenário da Batalha dos Cinco Exércitos são descritos como paisagens áridas e devastadas. O Hobbit faz um alerta contra a repetição das tragédias da Primeira Guerra Mundial, e a atitude de Tolkien como veterano pode bem ser resumida pelo comentário de Bilbo: "Vitória afinal, suponho! Bem, parece um negócio muito sombrio."
LEGADO
