007 - NUNCA MAIS OUTRA VEZ (FILME TEUTO-BRITANO-AMERICANO DE 1983)

Cartaz de cinema estadunidense de 007 - Nunca Mais Outra Vez (1983), do artista Renato Casaro.

• OUTROS TÍTULOS: James Bond 007 - Sag niemals nie (Alemanha), Nunca digas nunca jamás (América Latina e Espanha), Τζέιμς Μποντ, πράκτωρ 007: Ποτέ μην ξαναπείς ποτέ (Grécia), नेवर से नेवर अगेन (Índia), Mai dire mai (Itália), ネバーセイ・ネバーアゲイン (Japão), Nunca Digas Nunca (Portugal), 巡弋飛彈 (Tailândia)
• ORÇAMENTO: US$36.000.000
• BILHETERIA: US$160.000.000
• DURAÇÃO: 1 Hora
• DIREÇÃO: Irvin Kershner
• ROTEIRO: Lorenzo Semple Jr., Dick Clement (não creditado) e Ian La Frenais (não creditado) (baseado na história e no romance de Ian Fleming, Kevin McClory e Jack Whittingham)
• CINEMATOGRAFIA: Douglas Slocombe
• EDIÇÃO: Ian Crafford
• DIREÇÃO DE ARTE:
• MÚSICA: Michel Legrand
• ELENCO:
• Sean Connery — James Bond
• Klaus Maria Brandauer — Maximillian Largo
• Max von Sydow — Blofeld
• Barbara Carrera — Fatima Blush
• Kim Basinger — Domino Petachi
• Bernie Casey — Felix Leiter
• Alec McCowen — "Q"
• Edward Fox — "M"
• Pamela Salem — Srta. Moneypenny,
• Rowan Atkinson — Nigel Small-Fawcett
• Saskia Cohen-Tanugi — Nicole
• Valerie Leon — uma dama nas Bahamas
• Milow Kirek — Dr. Kovacs
• Pat Roach — Lippe
• Anthony Sharp — Lord Ambrose
• Prunella Gee — Patricia Fearing
• Gavan O'Herlihy — Cap. Jack Petachi
• PRODUÇÃO: Jack Schwartzman e a Taliafilm
• DISTRIBUIÇÃO: Warner Bros. Inc. (América do Norte), Columbia-EMI-Warner Distributors (Reino Unido) e PSO Productions, Inc. (Internacional)
• DATA DE LANÇAMENTO: 7 de outubro de 1983 (EUA), 15 de dezembro de 1983 (Londres, Inglaterra)
• PREQUÊNCIA: Cassino Royale (1967)
• ONDE ASSISTIR:

Never Say Never Again é um filme teuto-britano-americano de 1983, dos gêneros ação, aventura e espionagem, dirigido por Irvin Kershner, marcando o regresso de Sean Connery ao papel que o tornou famoso nos anos 60.

SINOPSE

James Bond comete um erro incomum durante um treinamento de rotina, levando M a acreditar que o lendário espião da Inteligência britânica já teve dias melhores. M suspende Bond indefinidamente. Porém, quando uma integrante do SPECTRE, Fatima Bush, e seus colegas terroristas, roubam dois mísseis nucleares dos americanos, M precisa apelar novamente para Bond, pois ele é o único agente que pode combater o SPECTRE em seu próprio jogo de espionagem.

LIBERAÇÃO E RECEPÇÃO

Never Say Never Again estreou em 7 de outubro de 1983 em 1.550 cinemas, arrecadando um recorde de outubro de US$ 10.958.157 durante o fim de semana prolongado do Dia de Colombo, o que foi considerado "a melhor estreia de qualquer filme de James Bond" até então, superando os US$ 8,9 milhões de Octopussy em junho daquele ano. O filme teve sua estreia no Reino Unido no cinema Warner West End em Londres em 14 de dezembro de 1983, com a presença do Príncipe Andrew, antes de estrear para o público em Londres no dia seguinte e em todo o Reino Unido em 16 de dezembro. Arrecadou US$ 157.750 em seus primeiros 8 dias em Londres, em 8 salas no West End, ficando em primeiro lugar nas bilheterias londrinas. Mundialmente, Never Say Never Again arrecadou US$ 160 milhões, um retorno sólido sobre o orçamento de US$ 36 milhões. O filme acabou arrecadando menos que Octopussy, que faturou US$ 187,5 milhões. Foi o primeiro filme de James Bond a ser lançado oficialmente na União Soviética, estreando no verão de 1990 com uma gala em Moscou.

A Warner Bros. lançou Never Say Never Again em VHS e Betamax em 1984, e em laserdisc em 1995. Depois que a Metro-Goldwyn-Mayer comprou os direitos de distribuição em 1997, a empresa lançou o filme em VHS e DVD em 2001, e em Blu-ray em 2009.

Resenhas contemporâneas: Never Say Never Again foi amplamente aclamado e elogiado pela crítica: Ian Christie, escrevendo no Daily Express, disse que Never Say Never Again era "um dos melhores filmes de Bond", achando o filme "extremamente espirituoso e divertido, ...o diálogo é conciso e as cenas de luta imaginativas". Christie também achou que "Connery não perdeu nada do seu charme e, se possível, está mais atraente do que nunca como o herói elegante e resoluto". David Robinson, escrevendo no The Times, também se concentrou em Connery, dizendo que: "Connery... está de volta, parecendo quase nada mais velho ou mais encorpado, e ainda superando todos os outros intérpretes do papel, na leveza e bom humor com que lida com todo o sexo e violência pelo caminho". Para Robinson, a presença de Connery e Klaus Maria Brandauer como Maximillian Largo "quase faz tudo valer a pena". O crítico da Time Out resumiu Nunca Diga Nunca Mais dizendo: “A ação é boa, a fotografia excelente, os cenários decentes; mas o verdadeiro trunfo é o facto de Bond ser mais uma vez interpretado por um homem com o que é preciso.”

Derek Malcolm, no The Guardian, mostrou-se fã do Bond de Connery, afirmando que o filme contém "o melhor Bond do ramo", mas, mesmo assim, não achou Never Say Never Again mais agradável do que o recém-lançado Octopussy (estrelado por Roger Moore), ou "que qualquer um deles chegasse perto de igualar Dr. No ou From Russia with Love". O principal problema de Malcolm com o filme era que ele tinha "a sensação de que havia uma luta constante entre o desejo de fazer um enorme sucesso de bilheteria e o esforço para tornar o desenvolvimento dos personagens tão importante quanto as cenas de ação". Malcolm resumiu que "a mistura permanece obstinadamente a mesma – à altura, mas sem superá-la". Escrevendo no The Observer, Philip French observou que "este filme curiosamente contido acaba não contribuindo com nada por si só e convidando a comparações prejudiciais com o original, o hiperconfiante Thunderball". French concluiu que “como uma ampulheta cheia de areia úmida, o quadro se move com lentidão crescente à medida que se aproxima de um clímax confuso no Golfo Pérsico”.

Escrevendo para a Newsweek, o crítico Jack Kroll considerou que a primeira parte do filme foi conduzida "com sagacidade e estilo", embora tenha acrescentado que o diretor estava "prejudicado pelo roteiro de Lorenzo Semple". Richard Schickel, escrevendo na Time, elogiou o filme e seu elenco. Ele escreveu que o personagem de Klaus Maria Brandauer foi "interpretado com um charme sedoso e neurótico", enquanto Barbara Carrera, interpretando Fatima Blush, "paródia habilmente todas as mulheres fatais que deslizaram pela carreira de Bond". O maior elogio de Schickel foi reservado para o retorno de Connery, observando: "é bom ver a elegância grave de Connery neste papel novamente. Isso faz com que o cinismo e o oportunismo de Bond pareçam produto de uma genuína experiência de mundo (e cansaço do mundo), em oposição à mera futilidade de Roger Moore".

Janet Maslin, escrevendo no The New York Times, elogiou amplamente o filme, dizendo que achava que Nunca Diga Nunca Mais "tem notavelmente mais humor e personalidade do que os filmes de Bond costumam apresentar. Tem um vilão maravilhoso em Largo." Maslin também elogiou bastante Connery no papel, observando que "em Nunca Diga Nunca Mais, a fórmula é ampliada para acomodar um homem mais velho e experiente, de estatura muito maior, e o Sr. Connery preenche o papel com maestria." Escrevendo no The Washington Post, Gary Arnold foi efusivo em seus elogios, dizendo que Nunca Diga Nunca Mais é "um dos melhores filmes de aventura e suspense de James Bond já feitos", acrescentando que "este filme provavelmente permanecerá um exemplo precioso e saboroso do cinema comercial em seu nível mais astuto e bem-sucedido." Arnold foi mais longe, dizendo que “Nunca Diga Nunca Mais é o filme de Bond com a melhor atuação de sempre, porque supera claramente todos os seus predecessores na área da construção inventiva e inteligente dos personagens”.

O crítico do The Globe and Mail, Jay Scott, também elogiou o filme, dizendo que Nunca Diga Nunca Mais "pode ser o único filme da longa série dirigido por um diretor de primeira linha". Segundo Scott, o diretor, com um elenco de apoio de alta qualidade, resultou no "mais elegante de todos os Bonds". Roger Ebert deu ao filme 3+Ebert deu 3,5 de quatro estrelas ao filme, escrevendo que Nunca Diga Nunca, embora consistisse em uma trama básica de Bond, era diferente de outros filmes de Bond: "Para começar, há mais um elemento humano no filme, e ele vem de Klaus Maria Brandauer, como Largo." Ebert acrescentou: "nunca houve uma reunião dos Beatles... mas aqui, por Deus, está Sean Connery como Sir James Bond. Bom trabalho, 007." Gene Siskel, do Chicago Tribune, também deu ao filme 3,5 de quatro estrelas, escrevendo que o filme era "uma das melhores aventuras de 007 já feitas".

John Nubbin fez uma crítica de Never Say Never Again para a revista Different Worlds e afirmou que "Never Say Never Again não é ótimo, mas Connery é - e para muitas pessoas, incluindo eu, isso foi suficiente. Desta vez, pelo menos."

Colin Greenland fez uma resenha de Never Say Never Again para a Imagine e afirmou que "Never Say Never Again é uma fantasia sexista masculina complacente, onde as mulheres só podem ser femmes fatales ou vítimas passivas."

Revisões retrospectivas:

• IMDb: 6,1/10

Como Never Say Never Again não é um filme produzido pela Eon, ele não foi incluído em diversas resenhas posteriores. Norman Wilner, da MSN, afirmou que Cassino Royale (1967) e Never Say Never Again "existem fora da continuidade 'oficial' e estão excluídos desta lista, assim como estão ausentes da megacoleção da MGM. Mas acredite em mim; ambos são bem ruins". Mesmo assim, as resenhas retrospectivas do filme permanecem positivas. O Rotten Tomatoes consultou 55 críticos e considerou 71% das resenhas positivas, com uma classificação máxima de 70% entre os críticos. O consenso crítico do site diz: "Embora a história requentada pareça pouco inspirada e desnecessária, o retorno de Sean Connery e de um Bond mais discreto fazem de Never Say Never Again uma refilmagem assistível." A pontuação ainda é mais positiva do que a de alguns filmes da Eon, com o Rotten Tomatoes classificando Never say Never Again em 16º lugar entre todos os filmes de Bond em 2008. No Metacritic, o filme tem uma pontuação média ponderada de 68 em 100 com base em 15 críticas, indicando avaliações geralmente favoráveis. A Empire deu ao filme três de cinco estrelas possíveis, observando que "Connery talvez tenha sido sábio em desistir da primeira vez". O IGN deu a Nunca Diga Nunca Mais uma nota de cinco em dez, afirmando que o filme "é mais um fracasso do que um acerto". O crítico também achou que o filme foi "prejudicado por muitas cenas de exposição desajeitadas e poucos momentos de Bond sendo Bond".

Em 1995, Michael Sauter, da Entertainment Weekly, classificou Never Say Never Again como o nono melhor filme de Bond até então, após o lançamento de 17 filmes. Sauter considerou que o filme "só é bem-sucedido como um retrato de um super-herói decadente". Ele admitiu que "mesmo depois do auge, Connery prova que ninguém faz melhor". James Berardinelli, em sua crítica de Never Say Never Again, acredita que a reescrita da história de Thunderball resultou em um filme com "um tom piegas e jocoso, [sendo] possivelmente o pior roteiro de Bond de todos". Berardinelli conclui que "é uma grande decepção que, tendo atraído de volta o 007 original, os cineastas não tenham conseguido oferecer a ele algo melhor do que esta história arrastada e clichê". O crítico Danny Peary escreveu que "foi ótimo ver Sean Connery retornar como James Bond depois de doze anos". Ele também achou o elenco de apoio bom, dizendo que Largo, de Klaus Maria Brandauer, era "neurótico, vulnerável... um dos inimigos mais complexos de Bond" e que Barbara Carrera e Kim Basinger "deixam impressões duradouras". Peary também escreveu que o "filme é exótico, bem atuado e dirigido com estilo... Seria um dos melhores filmes de Bond se o final não fosse decepcionante. Quando os cineastas vão perceber que cenas de luta subaquáticas não funcionam porque os espectadores geralmente não conseguem distinguir o herói do vilão e sabem que dublês estão sendo usados?"

Jim Smith e Stephen Lavington, em sua retrospectiva de 2002, Bond Films, lamentam: "O caos da produção é visível na tela, com edição, direção, dublês e fotografia frequentemente medíocres, todos resultantes do orçamento restrito. [...] Na época, Nunca Diga Nunca Mais se safou, graças ao prazer do público e da crítica em ver Connery novamente. Agora está datado, lento e (pior de tudo) parece barato, saindo-se mal quando comparado até mesmo aos piores filmes da Eon."

DESENVOLVIMENTO

Esta é a arte da capa do livro Thunderball (primeira edição), escrito por Ian Fleming. Acredita-se que os direitos autorais da arte da capa pertençam à editora Jonathan Cape ou ao artista da capa, Richard Chopping.

 Never Say Never Again teve suas origens no início da década de 1960, após a controvérsia sobre o romance Thunderball de 1961. Fleming havia trabalhado com o produtor independente Kevin McClory e o roteirista Jack Whittingham em um roteiro para um potencial filme de Bond, que seria chamado Longitude 78 West, que foi posteriormente abandonado devido aos custos envolvidos. Fleming, "sempre relutante em deixar uma boa ideia ociosa", transformou isso no romance Thunderball, para o qual ele não creditou McClory ou Whittingham; McClory então levou Fleming ao Tribunal Superior de Londres por violação de direitos autorais, e o assunto foi resolvido em 1963. Depois que a Eon Productions começou a produzir os filmes de Bond, ela posteriormente fez um acordo com McClory, que produziria Thunderball e depois não faria nenhuma outra versão do romance por um período de dez anos, após o lançamento da versão produzida pela Eon em 1965.

Em meados da década de 1970, McClory começou a trabalhar novamente em uma segunda adaptação de Thunderball e, com o título provisório de Warhead, reuniu o roteirista Len Deighton com Sean Connery para trabalhar em um roteiro. Um processo judicial com a Eon Productions terminou com uma decisão que determinou que McClory detinha os direitos exclusivos da SPECTRE e de Blofeld, forçando a Eon a removê-los de O Espião Que Me Amava (1977). O roteiro inicialmente focava na SPECTRE abatendo aeronaves sobre o Triângulo das Bermudas, antes de tomar a Ilha da Liberdade e a Ilha Ellis como áreas de preparação para uma invasão da cidade de Nova York pelos esgotos sob Wall Street. O roteiro foi comprado pela Paramount Pictures em 1978. O roteiro enfrentou dificuldades, após acusações da Danjaq e da United Artists de que o projeto havia ultrapassado as restrições de direitos autorais, o que limitou McClory a um filme baseado apenas no romance Thunderball; mais uma vez, o projeto foi adiado.

No final da década de 1970, foram relatados desenvolvimentos sobre o projeto sob o nome de James Bond do Serviço Secreto, mas quando o produtor Jack Schwartzman se envolveu em 1980 e resolveu uma série de questões legais que ainda cercavam o projeto, ele decidiu não usar o roteiro de Deighton. O projeto retornou à trama original de terrorismo nuclear do primeiro Thunderball, para evitar outro processo da Danjaq, e depois que McClory viu Jimmy Carter mencionar o assunto em um debate presidencial de 1980 com Ronald Reagan. Schwartzman contratou o roteirista Lorenzo Semple Jr. para trabalhar no roteiro. Schwartzman queria que ele fizesse o roteiro "em algum lugar no meio" entre seus projetos mais cômicos, como Batman, e seus projetos mais sérios, como Três Dias do Condor. Connery estava insatisfeito com alguns aspectos do roteiro e pediu a Tom Mankiewicz, que havia reescrito Diamonds Are Forever, para trabalhar nele; no entanto, Mankiewicz recusou, pois sentia-se moralmente obrigado a Albert R. Broccoli. Semple Jr. acabou deixando o projeto depois que Irvin Kershner foi contratado como diretor, e Schwartzman começou a cortar os "grandes números" de seu roteiro para economizar no orçamento. Connery então contratou os roteiristas de televisão britânicos Dick Clement e Ian La Frenais para fazerem reescritas, embora eles não tenham recebido crédito por seus esforços, apesar de grande parte do roteiro final de filmagem ser deles. Isso ocorreu devido a uma restrição do Writers Guild of America. Clement e La Frenais continuaram reescrevendo durante a produção, muitas vezes alterando-o dia após dia.

O filme sofreu uma última alteração de título: depois de Connery ter terminado as filmagens de Diamonds Are Forever, ele prometeu que "nunca mais" interpretaria Bond. A ESPOSA DE CONNERY, Micheline, SUGERIU O TÍTULO Never Say Never Again, referindo-se à promessa do marido, e os produtores reconheceram a sua contribuição, incluindo nos créditos finais "Título Never Say Never Again por Micheline Connery". Uma última tentativa dos curadores de Fleming de impedir o filme foi feita no Tribunal Superior de Londres na primavera de 1983, mas foi rejeitada pelo tribunal e Never Say Never Again foi autorizado a prosseguir.

Elenco e equipe: Quando o produtor Kevin McClory planejou o filme pela primeira vez em 1964, ele teve conversas iniciais com Richard Burton para o papel de Bond, embora o projeto não tenha ido para frente devido a questões legais envolvidas. Quando o projeto Warhead foi lançado no final da década de 1970, vários atores foram mencionados na imprensa especializada, incluindo Orson Welles para o papel de Blofeld, Trevor Howard para interpretar M e Richard Attenborough como diretor.

Em 1978, o título provisório James Bond of the Secret Service estava sendo usado e Connery estava novamente cotado, potencialmente competindo diretamente com o próximo filme de Bond da Eon, Moonraker. Em 1980, com problemas legais novamente levando o projeto ao fracasso, Connery achou improvável que interpretasse o papel, como afirmou em uma entrevista ao Sunday Express: "Quando trabalhei pela primeira vez no roteiro com Len, não tinha ideia de realmente estar no filme." Quando o produtor Jack Schwartzman se envolveu, ele pediu a Connery para interpretar Bond; Connery concordou, negociando um cachê de US$ 3 milhões (US$ 10 milhões em valores de 2025), aprovação do elenco e do roteiro, e uma porcentagem dos lucros. Após Connery reprisar o papel, Semple alterou o roteiro para incluir diversas referências à idade avançada de Bond – brincando com o fato de Connery ter 52 anos na época das filmagens – e o acadêmico Jeremy Black apontou que existem outros aspectos da idade e da desilusão no filme, como o porteiro do Shrubland se referindo ao carro de Bond ("Eles não fazem mais carros como esses"), o novo M não tendo utilidade para a seção 00 e Q com seus orçamentos reduzidos. Originalmente, Semple queria enfatizar ainda mais a idade de Bond, escrevendo o roteiro para incluí-lo em semi-aposentadoria, trabalhando a bordo de um arrastão de pesca escocês caçando submarinos da Marinha Soviética no Mar do Norte. A escalação de Connery foi anunciada formalmente em março de 1983. Ele treinou com Steven Seagal para entrar em forma para a produção.

Para o vilão principal do filme, Maximillian Largo, Connery sugeriu Klaus Maria Brandauer, o protagonista do filme húngaro Mephisto, vencedor do Oscar em 1981. Pelo mesmo caminho veio Max von Sydow como Ernst Stavro Blofeld, embora ele ainda mantivesse seu gato branco originário da Eon no filme. Para a femme fatale, o diretor Irvin Kershner escolheu a ex-modelo e capa da Playboy Barbara Carrera para interpretar Fatima Blush – o nome vindo de um dos primeiros roteiros de Thunderball. Carrera disse que modelou sua atuação na deusa hindu Kali e que "misturou isso com um pouco de viúva-negra e um pouco de louva-a-deus". A atuação de Carrera como Fatima Blush lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante, prêmio que ela perdeu para Cher por seu papel em Silkwood. Micheline Connery, esposa de Sean, conheceu a atriz promissora Kim Basinger no Hotel Grosvenor House em Londres e a sugeriu a Connery; ele concordou depois que Dalila Di Lazzaro recusou o papel de Domino. Para o papel de Felix Leiter, Connery conversou com Bernie Casey, dizendo que, como o papel de Leiter nunca foi lembrado pelo público, usar um Leiter negro poderia torná-lo mais memorável. Outros atores do elenco incluíam o comediante Rowan Atkinson , que mais tarde parodiaria Bond em seu papel de Johnny English em 2003. O personagem de Atkinson foi adicionado por Clement e La Frenais depois que a produção já havia começado, a fim de proporcionar um alívio cômico ao filme. Edward Fox foi escalado como M para retratar o personagem como um jovem tecnocrata em contraste com a interpretação mais velha de Bernard Lee, e para parodiar os cortes orçamentários do ministério Thatcher nos serviços governamentais.

Connery queria persuadir Richard Donner a dirigir o filme, mas após a reunião, Donner decidiu que não gostava do roteiro. O ex-editor da Eon Productions e diretor de 007 - A Serviço Secreto de Sua Majestade, Peter R. Hunt, foi abordado para dirigir o filme, mas recusou devido ao seu trabalho anterior com a Eon. Irvin Kershner, que já havia trabalhado com Connery em Uma Bela Loucura (1966) e alcançado sucesso em 1980 com O Império Contra-Ataca, foi então contratado. Vários membros da equipe do filme Os Caçadores da Arca Perdida (1981) também foram contratados, incluindo o primeiro assistente de direção David Tomblin, o diretor de fotografia Douglas Slocombe, o diretor da segunda unidade Mickey Moore e os diretores de arte Philip Harrison e Stephen Grimes.

Filmagem:

O Kingdom 5KR é um superiate de 281 pés (85,65 metros) de propriedade de Al-Waleed bin Talal. Foto tirada em 19 de novembro de 2006.

As filmagens de Nunca Diga Nunca começaram em 27 de setembro de 1982 na Riviera Francesa e duraram dois meses, antes de se mudarem para Nassau, nas Bahamas, em meados de novembro, onde as filmagens ocorreram no Clifton Pier, que também foi um dos locais usados em Thunderball. A fortaleza de Palmira de Largo era, na verdade, o histórico Forte Carré em Antibes. O navio de Largo, o Disco Voador, foi representado pelo iate Kingdom 5KR, então propriedade do bilionário saudita Adnan Khashoggi e chamado Nabila. As cenas subaquáticas foram filmadas por Ricou Browning, que havia coordenado as cenas subaquáticas no Thunderball original. As filmagens principais terminaram nos Estúdios Elstree, onde as cenas internas foram filmadas. Elstree também abrigou a caverna subaquática Tears of Allah, cuja construção levou três meses, enquanto o spa Shrublands foi filmado em Luton Hoo. A maior parte das filmagens foi concluída na primavera de 1983, embora tenha havido algumas filmagens adicionais durante o verão de 1983.

A produção do filme foi problemática, com Connery assumindo muitas das funções de produção com o assistente de direção David Tomblin. O diretor Irvin Kershner criticou o produtor Jack Schwartzman, dizendo que, embora ele fosse um bom homem de negócios, "não tinha a experiência de um produtor de cinema". Depois que a produção ficou sem dinheiro, Schwartzman teve que financiar a produção adicional do próprio bolso e, mais tarde, admitiu que havia subestimado o custo de produção do filme. Havia tensão no set entre Schwartzman e Connery, que às vezes mal se falavam. Connery ficou insatisfeito com a aparente falta de profissionalismo nos bastidores e chegou a declarar que toda a produção era uma "operação de Mickey Mouse!" 

Steven Seagal, que foi instrutor de artes marciais neste filme, quebrou o pulso de Connery durante o treino. Num episódio do The Tonight Show com Jay Leno, Connery revelou que não sabia que tinha quebrado o pulso até mais de uma década depois.

Música: James Horner foi a primeira escolha de Kershner e Schwartzman para compor a trilha sonora, após ficarem impressionados com seu trabalho em Star Trek II: A Ira de Khan. Horner, que trabalhou em Londres na maior parte do tempo, estava indisponível, segundo Kershner, embora Schwartzman tenha afirmado posteriormente que Sean Connery o vetou. O frequente compositor de Bond, John Barry, foi convidado, mas recusou por lealdade à Eon. A música de Never say Never Again foi finalmente composta por Michel Legrand, que criou uma trilha sonora semelhante ao seu trabalho como pianista de jazz. A trilha sonora foi criticada como "anacrônica e mal concebida", "bizarramente intermitente" e "o aspecto mais decepcionante do filme". Legrand também escreveu o tema principal "Never Say Never Again", que contou com letras de Alan e Marilyn Bergman — que também trabalharam com Legrand na canção vencedora do Oscar "The Windmills of Your Mind" — e foi interpretada por Lani Hall depois que Bonnie Tyler, que não gostou da música, recusou relutantemente.

Phyllis Hyman também gravou uma possível música tema, com música composta por Stephen Forsyth e letra de Jim Ryan, mas a música — uma submissão não solicitada — foi rejeitada, dadas as obrigações contratuais de Legrand com a música.

Substituições legais: Muitos dos elementos dos filmes de Bond produzidos pela Eon não estavam presentes em Never say Never Again Mais por razões legais. Isso incluía a sequência do cano da arma (embora um gráfico semelhante seja usado para o "escudo" durante a sequência do "videogame"). Uma tela cheia de símbolos 007 apareceu em vez disso e, da mesma forma, não havia um "Tema de James Bond" para usar, embora nenhum esforço tenha sido feito para fornecer outra música. Uma sequência pré-créditos foi filmada, mas não usada; em vez disso, o filme começa com os créditos passando sobre a sequência de Bond em uma missão de treinamento.

LEGADO

Originalmente, Never Say Never Again foi concebido para iniciar uma série de filmes de Bond produzidos por Schwartzman e estrelados por Connery como James Bond, com McClory anunciando o próximo filme planejado, SPECTRE, em uma edição de fevereiro de 1984 da Screen International. Quando Connery anunciou que não reprisaria seu papel como Bond em outro filme produzido por Schwartzman três semanas antes do prazo para comprar os direitos de outro filme por US$ 5 milhões, Schwartzman disse que era improvável que ele fizesse outro filme sem um acordo com a MGM/UA e a Danjaq.

Na década de 1990, McClory anunciou planos para fazer outra adaptação da história de Thunderball estrelada por Timothy Dalton, intitulada Warhead 2000 AD, mas o filme acabou sendo cancelado. Em 1997, a Sony Pictures adquiriu os direitos de McClory por um valor não divulgado, e posteriormente anunciou que pretendia fazer uma série de filmes de Bond, já que a empresa também detinha os direitos de Casino Royale. Essa mudança provocou uma série de litígios da MGM, que foram resolvidos fora dos tribunais, forçando a Sony a desistir de todas as reivindicações sobre Bond (com a aquisição dos direitos de Casino Royale pela MGM finalmente permitindo que a Eon Productions fizesse uma adaptação cinematográfica séria e não satírica desse romance em 2006, com Daniel Craig como James Bond); McClory ainda afirmou que prosseguiria com outro filme de Bond, e continuou seu processo contra a MGM e a Danjaq; Em 27 de agosto de 2001, o tribunal rejeitou o processo de McClory. McClory morreu em 2006. Em 2013, os herdeiros de McClory venderam os direitos de Thunderball à Eon, permitindo que a empresa reintroduzisse Blofeld à série Eon no filme Spectre.

Em 4 de dezembro de 1997, a MGM anunciou que havia adquirido os direitos de Nunca Diga Nunca Mais do espólio da empresa de Schwartzman, a Taliafilm. Desde então, a empresa cuidou do lançamento das edições em DVD e Blu-ray do filme.

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SÃO BARTOLOMEU DE CANÁ (MÁRTIR ROMANO E APÓSTOLO DE JESUS)

São Bartolomeu (por volta de 1611) de Peter Paul Rubens.

• NASCIMENTO: c. 17 a.C.; Caná, Galileia, Império Romano
• FALECIMENTO: c. 69/71 d.C.; Albanópolis, Reino da Armênia
• VENERAÇÃO: Todas as denominações cristãs que veneram santos
• SANTUÁRIOS: Mosteiro de São Bartolomeu no leste da Turquia (antiga Grande Armênia) relíquias na Basílica de São Bartolomeu em Benevento, Itália Igreja de São Bartolomeu no Tibre, Roma Catedral de Cantuária as catedrais de Frankfurt e Plzeň Catedral de São Bartolomeu em Lipari
• FESTA: 24 de agosto (Cristianismo Ocidental); 11 de junho (com São Barnabé) (Cristianismo Oriental); 25 de agosto (transladação das relíquias, com São Tito) (Cristianismo Oriental); 29 de agosto (Ortodoxia Siríaca)
• ATRIBUTOS: Faca e sua pele esfolada Martírio Vermelho
• PATROCÍNIO: Armênios, encadernadores, açougueiros, comerciantes de queijo e sal florentinos, Gambatesa, Bojano (Itália), Catbalogan, Samar, Magalang, Pampanga, Malabon, Metro Manila, Nagcarlan, Laguna, San Leonardo, Nueva Ecija (Filipinas), Għargħur (Malta), trabalhadores do couro, doenças neurológicas, doenças de pele, dermatologia, rebocadores, sapateiros, curtidores, armadilheiros, branqueadores, Los Cerricos (Espanha), Barva (Costa Rica)

Bartolomeu (aramaico: تتتتتتت; Grego antigo: Βαρθολομαῖος, romanizado: Bartholomaîos; Latim: Bartolomeu; Armênio: Բۡրा੕वववि; Copta: ⲃⲁⲣⲑⲟⲗⲟⲙⲉⲟⲥ; Hebraico: בר-תולמי, romanizado: bar-Tôlmay; Árabe: بَرثُولَماوُس, romanizado: Barthulmāwus), popularmente designado como São Bartolomeu e Bartolomeu Apóstolo, foi um dos doze apóstolos de Jesus, segundo o Novo Testamento. A maioria dos estudiosos hoje identifica Bartolomeu como Natanael, que aparece no Evangelho de João (1:45–51; cf. 21:2). Em seu lugar, aparece o nome Natanael (em hebraico: נְתַנְאֵל, Netan'el; em grego: Ναθαναήλ, Nathanaḗl; em latim: Nathanaēl), o qual é também consistentemente associado a Filipe nas narrativas joaninas.

REFERÊNCIAS DO NOVO TESTAMENTO

O nome Bartolomeu (em grego: Βαρθολομαῖος, transliterado "Bartholomaios") vem do aramaico imperial: בר-תולמי bar-Tolmay "filho de Tolmai" ou "filho dos sulcos". Bartolomeu é listado no Novo Testamento entre os Doze Apóstolos de Jesus nos três Evangelhos Sinópticos: Mateus, Marcos, e Lucas, e nos Atos dos Apóstolos.

TRADIÇÃO

A História Eclesiástica de Eusébio de Cesareia (5:10) afirma que, após a Ascensão, Bartolomeu partiu em viagem missionária para a Índia, onde deixou uma cópia do Evangelho de Mateus. A tradição narra que ele serviu como missionário na Mesopotâmia e na Pártia, bem como na Licaônia e na Etiópia em outros relatos. As tradições populares dizem que Bartolomeu pregou o Evangelho na Índia e depois foi para a Grande Armênia.

Missão à Índia: Existem dois testemunhos antigos sobre a missão de São Bartolomeu na Índia. São eles Eusébio de Cesareia (início do século IV) e São Jerônimo (final do século IV). Ambos se referem a essa tradição ao falar da suposta visita de São Panteno à Índia no século II. Os estudos do Padre AC Perumalil SJ e de Moraes sustentam que a região de Bombaim, na costa de Konkan, região que também pode ter sido conhecida como a antiga cidade de Kalyan, foi o campo das atividades missionárias de São Bartolomeu. Anteriormente, o consenso entre os estudiosos era, no mínimo, cético quanto a um apostolado de São Bartolomeu na Índia. Stallings (1703), Neander (1853), Hunter (1886), Rae (1892) e Zaleski (1915) apoiaram-no, enquanto estudiosos como Sollerius (1669), Carpentier (1822), Harnack (1903), Medlycott (1905), Mingana (1926), Thurston (1933), Attwater (1935), etc. O principal argumento é que a Índia a que Eusébio e Jerônimo se referem deveria ser identificada como Etiópia ou Arábia Félix.

Na Armênia: Juntamente com seu companheiro apóstolo Judas "Tadeu", Bartolomeu é considerado o responsável por trazer e pregar o cristianismo na Armênia no século I; como resultado, em 301, o reino armênio tornou-se o primeiro estado da história a abraçar oficialmente o cristianismo. Assim, ambos os santos são considerados os padroeiros da Igreja Apostólica Armênia. De acordo com essas tradições, Bartolomeu é o segundo Católico-Patriarca da Igreja Apostólica Armênia.

A tradição cristã oferece três relatos da morte de Bartolomeu: "Um deles fala de seu sequestro, espancamento até que ele perdesse a consciência e seu lançamento ao mar para se afogar."

Na tradição helênica, Bartolomeu foi executado em Albanópolis, na Armênia, onde foi martirizado por ter convertido Polímio, o rei local, ao cristianismo. Enfurecido com a conversão do monarca e temendo uma reação romana, o irmão do rei Polímio, o príncipe Astíages, ordenou a tortura e execução de Bartolomeu. No entanto, essa versão da história parece anacrônica, pois não há registros de nenhum rei armênio da dinastia arsácida da Armênia com o nome "Polímio". Outros relatos de seu martírio mencionam o rei como Agripa (identificado com Tigranes VI) ou Sanatruk, rei da Armênia.

O Mosteiro de São Bartolomeu, do século XIII, foi um importante mosteiro armênio construído no local presumido do martírio de Bartolomeu em Vaspurakan, Grande Armênia (atualmente no sudeste da Turquia).

Nas Visões de Ana Catarina Emmerich: De acordo com as Visões dos Apóstolos, Mártires e Santos registradas pela Beata Ana Catarina Emmerich (1774–1824), São Bartolomeu pregou a fé cristã pela primeira vez na Índia, onde fez numerosos convertidos e deixou vários discípulos.

O relato de Emmerich narra que o apóstolo viajou para o leste, passando pelo Japão antes de retornar para o oeste, através da Arábia e do Mar Vermelho, até a Abissínia (atual Etiópia). Lá, diz-se que ele converteu o rei Polímio, ressuscitou um homem e silenciou um ídolo local que antes falava ao povo. Quando Bartolomeu ordenou ao demônio que habitava o ídolo que revelasse seus enganos, o espírito confessou que as supostas curas atribuídas ao ídolo eram ilusões destinadas a manter a idolatria entre a população.

Após esse evento, o rei e sua família foram batizados, e Bartolomeu consagrou o antigo templo pagão ao culto do verdadeiro Deus. Ele então curou os enfermos e tornou-se amplamente amado pelo povo. Contudo, sacerdotes do antigo culto o acusaram posteriormente perante Astíages, irmão do rei, que ordenou sua prisão e tortura. Emmerich descreve o martírio de Bartolomeu por esfolamento, durante o qual ele continuou a pregar até sua morte. Diz-se que seus seguidores recuperaram seu corpo e o sepultaram com honras, sobre o qual uma igreja foi posteriormente construída.

A visão termina com a conversão de Astíages, enquanto os sacerdotes idólatras são retratados morrendo miseravelmente logo depois. Emmerich também observa que alguns exegetas identificaram erroneamente Bartolomeu com Natanael; no entanto, em suas visões, os dois eram distintos. Bartolomeu (filho de Tolmai, da tribo de Naftali) pregou na Índia e na Armênia, enquanto Natanael evangelizou na Mauritânia e na Bretanha, morrendo em Tréguier, na Bretanha. Além disso, a respeito da cena em que Jesus olhou para Natanael debaixo da figueira para comovê-lo profundamente, ela observou que Jesus também lançou um olhar a Bartolomeu, que o tocou profundamente.

VENERAÇÃO

A Festa de São Bartolomeu, também conhecida como Dia de São Bartolomeu, é uma celebração litúrgica cristã de Bartolomeu Apóstolo que ocorre anualmente em 24 de agosto nos calendários litúrgicos da Igreja Católica e da Igreja da Inglaterra. O calendário litúrgico ortodoxo oriental comemora Tiago em 11 de junho.

A festa homenageia São Bartolomeu, um dos doze apóstolos de Jesus Cristo, refletindo sobre suas contribuições para a Igreja cristã primitiva e sua fé inabalável.

Significado litúrgico: Na Igreja Católica Romana, a festa de São Bartolomeu é uma solenidade, uma celebração significativa no calendário litúrgico. É um dia dedicado à reflexão sobre o papel do apóstolo na propagação do cristianismo e à busca de sua intercessão. A festa é celebrada com serviços litúrgicos especiais, incluindo a Eucaristia e orações. É também um momento para os fiéis refletirem sobre as virtudes exemplificadas por São Bartolomeu, como sua dedicação e coragem diante da perseguição.

Na Igreja Ortodoxa Oriental, a festa é celebrada com um sentimento semelhante de reverência, incorporando hinos e leituras tradicionais que honram a memória do apóstolo. A Igreja Ortodoxa também comemora as contribuições de São Bartolomeu para a Igreja primitiva e seu papel como testemunha dos ensinamentos de Cristo.

Devoção local: A Festa de São Bartolomeu é marcada por diversos costumes e tradições locais. Em alguns lugares, procissões, banquetes e orações especiais fazem parte da celebração. Em certas regiões, São Bartolomeu é venerado como padroeiro de cidades específicas, e as festividades locais frequentemente refletem essas associações.

Lipari desde 580: Em 580, os restos mortais do Apóstolo foram transportados para a ilha de Lipari, Itália. Desde então, a sua festa é celebrada no dia da sua chegada, que foi um dia depois da sua festa a 25 de agosto.

Benevento desde 809: Em 809, seus restos mortais foram protegidos das invasões árabes na Sicília, sendo levados para Benevento, no continente, antes de chegarem a Roma, onde permanecem até hoje. Até atualmente, uma celebração anual é realizada em honra a transladação de suas relíquias.

Fiumalbo desde 1220: Uma igreja românica dedicada a São Bartolomeu Apóstolo em Fiumalbo é documentada desde 1220. Na véspera da festa do padroeiro São Bartolomeu, em 23 de agosto, toda a cidade de Fiumalbo é iluminada com fogo, seguindo uma tradição secular. Tochas, luzes e velas iluminam as ruas da antiga vila medieval.

A miragem do rio é surreal, com milhares de velas acesas, transformando-o num curso de água incandescente. A vista da antiga fortaleza que domina a cidade também é sugestiva, com o promontório onde se ergue completamente iluminado por grandes tochas. Esta paisagem serve de pano de fundo para a procissão com a estátua do Santo, acompanhada pelas antigas confrarias de ti, vestidas de branco e vermelho, com trajes tradicionais e estandartes preservados há séculos.

No final da noite, há um espetáculo de fogos de artifício. No dia 24 de agosto, realiza-se a tradicional feira com barracas, seguida da tômbola que encerra as comemorações.

Córsega desde o século XVI: Na Córsega, a festa de São Bartolomeu é uma das maiores procissões da temporada de verão. A capela medieval de San Bertuli domina a Conca d' Orezza a uma altitude de 1074 m. No dia 24 de agosto, fiéis de toda a região se reúnem para expressar sua devoção na mais pura tradição. Conforme celebrado pelas Confrarias de Bonifacio. Os penitentes carregam um trono processional de 800 kg (2000 lb) que data do século XVII. Um poema em dialeto lígurge diz o seguinte:

“L'omi suta stimpinavinu.

Ma i stanghi, eli cantavinu.

San Burtumia ira ben purtaiu.

Da tanti seculi cusci e sempri staiu.”

“Os homens sob [o peso] cambaleavam.

Mas as barras [do trono], elas cantavam.

São Bartolomeu era bem carregado.

Há tantos séculos assim e sempre tem sido.”

— Tradução literal.

Arte: As representações artísticas de São Bartolomeu frequentemente o retratam segurando uma faca de esfolar, uma referência ao seu suposto martírio. Sua iconografia também pode incluir elementos que destacam seu papel como apóstolo e seu compromisso com a propagação da fé cristã.

RELÍQUIAS

O escritor do século VI, Teodoro Lector, afirmou que por volta de 507, o imperador bizantino Anastácio I Dicoro doou o corpo de Bartolomeu à cidade de Daras, na Mesopotâmia, que ele havia refundado recentemente. A existência de relíquias em Lipari, uma pequena ilha ao largo da costa da Sicília, na parte da Itália controlada por Constantinopla, foi explicada por Gregório de Tours pelo fato de seu corpo ter sido milagrosamente levado para lá pelas ondas. Um grande pedaço de sua pele e muitos ossos que eram guardados na Catedral de São Bartolomeu em Lipari foram trasladados para Benevento em 838, onde ainda são conservados na Basílica de São Bartolomeu. Uma parte das relíquias foi dada em 983 por Otto II, Sacro Imperador Romano, a Roma, onde é conservada em San Bartolomeo all'Isola, que foi fundada no local do templo de Asclépio, em tempos pagãos um importante centro médico romano. Esta associação com a medicina fez com que o nome de Bartolomeu fosse associado, com o tempo, a hospitais.

São Bartolomeu foi creditado com vários milagres.

ARTE E LITERATURA

Nas representações artísticas, Bartolomeu é mais comumente retratado segurando sua pele esfolada e a faca com a qual foi esfolado. Um exemplo bem conhecido disso é apresentado no Juízo Final de Michelangelo.

Não raramente, Bartolomeu é mostrado drapeando sua própria pele em volta do corpo. Além disso, representações de Bartolomeu com um demônio acorrentado são comuns na pintura espanhola.

São Bartolomeu é o mártir cristão esfolado mais proeminente; Durante o século XVI, as imagens do esfolamento de Bartolomeu eram populares e esse detalhe tornou-se uma constante virtual da iconografia. Um eco da concentração nesses detalhes é encontrado na heráldica medieval referente a Bartolomeu, que retrata "facas de esfolar com lâminas de prata e cabos de ouro, em um campo vermelho".

São Bartolomeu é frequentemente retratado em manuscritos medievais suntuosos. Tendo em conta que os manuscritos são, na verdade, feitos de pele esfolada e manipulada, eles têm uma forte associação visual e cognitiva com o santo durante o período medieval.

O artista florentino Pacino di Bonaguida retrata seu martírio em uma composição complexa e impressionante em seu Laudario de Sant'Agnese, um livro de hinos italianos produzido para a Compagnia di Sant'Agnese por volta de 1340. Na imagem narrativa de cinco cenas, três torturadores esfolam as pernas e os braços de Bartolomeu enquanto ele está imobilizado e acorrentado a um portão. À direita, o santo usa sua própria pele amarrada ao pescoço enquanto se ajoelha em oração diante de uma rocha, com a cabeça decepada no chão.

Outra representação é a do Esfolamento de São Bartolomeu no Saltério de Luttrell, c. 1325-1340. Nele, Bartolomeu é retratado deitado em uma mesa cirúrgica, cercado por algozes enquanto é esfolado com facas de ouro.

Devido à natureza de seu martírio, Bartolomeu é o santo padroeiro dos curtidores, estucadores, alfaiates, artesãos do couro, encadernadores, agricultores, pintores de casas, açougueiros e fabricantes de luvas. Em obras de arte, o santo foi retratado sendo esfolado por curtidores, como nas persianas do relicário de Guido da Siena com os Martírios de São Francisco, Santa Clara, São Bartolomeu e Santa Catarina de Alexandria. Popular em Florença e outras áreas da Toscana, o santo também passou a ser associado aos comerciantes de sal, azeite e queijo.

O Martírio de São Bartolomeu (1634), de Jusepe de Ribera, retrata os momentos finais de Bartolomeu antes de ser esfolado vivo. Transfixado pela fé ativa de Bartolomeu, o carrasco parece ter hesitado em seus atos, e sua testa franzida e rosto parcialmente iluminado sugerem um momento de dúvida, com a possibilidade de conversão. As bordas recortadas mostram que a pintura não foi cortada: Ribera pretendia que a composição fosse justamente uma apresentação compacta e restrita, com as figuras recortadas e comprimidas. 

Embora a morte de Bartolomeu seja comumente retratada em obras de arte de natureza religiosa, sua história também foi usada para representar representações anatômicas do corpo humano desprovido de carne. Um exemplo disso pode ser visto em São Bartolomeu Esfolado (1562), de Marco d'Agrate, onde Bartolomeu é retratado envolto em sua própria pele, com cada músculo, veia e tendão claramente visíveis, servindo como uma descrição clara dos músculos e da estrutura do corpo humano.

Essa ideia influenciou alguns artistas contemporâneos a criarem obras de arte que retratam um estudo anatômico do corpo humano, como The Skin Man (2002), de Gunther Von Hagens, e Exquisite Pain (2006), de Damien Hirst. Na série Body Worlds , de Gunther Von Hagens, uma figura que lembra São Bartolomeu segura sua própria pele. Essa figura é representada com tecidos humanos reais (possibilitados pelo processo de plastinação de Hagens) para educar o público sobre o funcionamento interno do corpo humano e mostrar os efeitos de estilos de vida saudáveis e não saudáveis. Em Exquisite Pain (2006), Damien Hirst retrata São Bartolomeu com um alto nível de detalhes anatômicos, com sua pele esfolada drapeada sobre o braço direito, um bisturi em uma mão e uma tesoura na outra. A inclusão da tesoura foi inspirada no filme Edward Mãos de Tesoura (1990), de Tim Burton.

Bartolomeu desempenha um papel no conto utópico de Francis Bacon, Nova Atlântida, sobre uma terra mítica isolada, Bensalem, povoada por um povo dedicado à razão e à filosofia natural. Cerca de vinte anos após a ascensão de Cristo, o povo de Bensalem encontra uma arca flutuando perto de sua costa. A arca contém uma carta, bem como os livros do Antigo e do Novo Testamento. A carta é de Bartolomeu, o Apóstolo, e declara que um anjo lhe disse para colocar a arca e seu conteúdo ao mar. Assim, os cientistas de Bensalem recebem a revelação da Palavra de Deus.

CULTURA

O festival em agosto tem sido uma ocasião tradicional para mercados e feiras, como a Feira de São Bartolomeu que era realizada em Smithfield, Londres, desde a Idade Média, e que serviu de cenário para a comédia homônima de Ben Jonson de 1614.

A Feira de Rua de São Bartolomeu é realizada em Crewkerne, Somerset, anualmente no início de setembro. A feira remonta aos tempos saxões e o principal mercado de comerciantes foi registrado no Domesday Book. Acredita-se que a Feira de Rua de São Bartolomeu, em Crewkerne, tenha recebido sua carta régia na época de Henrique III (1207–1272). O registro judicial mais antigo que sobreviveu data de 1280 e pode ser encontrado na Biblioteca Britânica.

NO ISLÃ

O relato corânico dos discípulos de Jesus não inclui seus nomes, números ou quaisquer relatos detalhados de suas vidas. A exegese muçulmana , no entanto, concorda mais ou menos com a lista do Novo Testamento e sustenta que os discípulos incluíam Pedro, Filipe, Tomé, Bartolomeu, Mateus, André, Tiago, Judas, Tiago Menor, João e Simão, o Zelote.

Citando Ibn Ishaq, o erudito andaluz al-Qurtubi dá os seguintes detalhes sobre a missão dos discípulos de Jesus Cristo: Ele enviou Pedro e Paulo às terras romanas; André e Mateus aos canibais; Tomé à Babilônia; Filipe à África; João a Damasco, a cidade dos sete adormecidos; Jacó a Jerusalém; Ibn Talma (Bartolomeu) ao mundo árabe; Simão aos berberes; Judá e Bardo a Alexandria. Deus os auxiliou com argumentos corretos e eles prevaleceram.

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PRIMEIRA GUERRA DO CONGO (CONFLITO ARMADO NO RD CONGO ENTRE 1996 E 1997)

Campo de refugiados para ruandeses em Kimbumba, no leste do Zaire (atual República Democrática do Congo), após o genocídio de Ruanda.

• DATA 24 de outubro de 1996 – 16 de maio de 1997 (6 meses, 3 semanas e 1 dia)
• LOCAL: Zaire, com transbordamento para Uganda e Sudão
• RESULTADO: Vitória da AFDL
• Derrubada do regime de Mobutu
• Renomeação do Zaire para República Democrática do Congo
• Posse de Laurent-Désiré Kabila como presidente
• Início da Segunda Guerra do Congo
• BAIXAS E PERDAS: 250.000 mortos

A Primeira Guerra do Congo (Francês: Première guerre du Congo), também conhecida como a Primeira Guerra Mundial da África, foi um conflito militar civil e internacional que durou de 24 de outubro de 1996 a 16 de maio de 1997, ocorrendo principalmente no Zaire (que foi renomeado como República Democrática do Congo durante o conflito). A guerra resultou na deposição do presidente do Zaire, Mobutu Sese Seko, que foi substituído pelo líder rebelde Laurent-Désiré Kabila. Esse conflito, que também envolveu vários países vizinhos, preparou o terreno para a Segunda Guerra do Congo (1998–2003) devido às tensões entre Kabila e seus antigos aliados.

PRÓLOGO

Declínio do Zaire: De etnia Ngbandi, Mobutu chegou ao poder em 1965 e gozou do apoio do governo dos Estados Unidos devido à sua postura anticomunista durante o mandato. No entanto, o regime totalitário e as políticas corruptas de Mobutu permitiram que o Estado zairense se deteriorasse, evidenciado por uma queda de 65% no PIB do Zaire entre a independência em 1960 e o fim do seu reinado em 1997. Após o fim da Guerra Fria em 1992, os Estados Unidos deixaram de apoiar Mobutu em favor do que chamaram de "nova geração de líderes africanos", incluindo Paul Kagame, do Ruanda, e Yoweri Museveni, do Uganda.

Uma onda de democratização varreu a África durante a década de 1990. Sob forte pressão interna e externa por uma transição democrática no Zaire, Mobutu prometeu reformas. Ele pôs fim oficialmente ao sistema de partido único que mantinha desde 1967, mas acabou por se mostrar relutante em implementar uma reforma abrangente, alienando aliados tanto internos como externos. Na verdade, o Estado zairense praticamente deixou de existir.

A maioria da população zairense dependia de uma economia informal para sua subsistência, já que a economia oficial não era confiável. Além disso, o exército nacional zairense, Forces Armées Zaïroises (FAZ), foi forçado a explorar a população para sobreviver; o próprio Mobutu teria perguntado certa vez aos soldados da FAZ por que eles precisavam de pagamento quando tinham armas.

O governo de Mobutu enfrentou considerável resistência interna e, dada a fragilidade do Estado central, grupos rebeldes puderam encontrar refúgio nas províncias orientais do Zaire, longe da capital, Kinshasa . Os grupos de oposição incluíam esquerdistas que apoiaram Patrice Lumumba (1925–1961), bem como minorias étnicas e regionais contrárias ao domínio nominal de Kinshasa. Laurent-Désiré Kabila, um Luba da província de Katanga que acabaria por derrubar Mobutu, lutou contra o regime de Mobutu desde o seu início. A incapacidade do regime mobutuista de controlar os movimentos rebeldes nas suas províncias orientais acabou por permitir que os seus inimigos internos e externos se aliassem.

Tensões étnicas: As tensões entre vários grupos étnicos no leste do Zaire existiam há séculos, especialmente entre as tribos agrícolas do Congo e os Banyarwanda na região leste do Congo de Kivu. Quando as fronteiras coloniais foram traçadas no final do século XIX, muitos Banyarwanda se viram no lado congolês da fronteira ruandesa, na província de Kivu. Os primeiros desses migrantes chegaram antes da colonização, na década de 1880, seguidos por emigrantes que os colonizadores belgas realocaram à força para o Congo para realizar trabalho braçal (após 1908), e por outra onda significativa de emigrantes que fugiam da revolução social de 1959, que levou os Hutu ao poder em Kigali.

Os tutsis que emigraram para o Zaire antes da independência congolesa em 1960 são conhecidos como Banyamulenge, que significa "de Mulenge", e tinham direito à cidadania segundo a lei zairense. Os tutsis que emigraram para o Zaire após a independência são conhecidos como Banyarwanda, embora os habitantes locais muitas vezes não façam distinção entre os dois, chamando ambos de Banyamulenge e considerando-os estrangeiros.

Após chegar ao poder em 1965, Mobutu concedeu poder político aos Banyamulenge no leste, na esperança de que eles, como minoria, mantivessem um controle firme sobre o poder e impedissem que etnias mais populosas formassem uma oposição. Essa medida agravou as tensões étnicas existentes, fortalecendo o domínio dos Banyamulenge sobre importantes extensões de terra no Kivu do Norte que os povos indígenas reivindicavam como suas. De 1963 a 1966, os grupos étnicos Hunde e Nande do Kivu do Norte lutaram contra emigrantes ruandeses  — tanto tutsis quanto hutus — na Guerra de Kanyarwanda, que envolveu vários massacres.

Apesar da forte presença ruandesa no governo de Mobutu, em 1981, o Zaire adotou uma lei de cidadania restritiva que negava aos Banyamulenge e aos Banyarwanda a cidadania e, consequentemente, todos os direitos políticos. Embora nunca tenha sido aplicada, a lei enfureceu profundamente os indivíduos de ascendência ruandesa e contribuiu para um crescente sentimento de ódio étnico. De 1993 a 1996, jovens Hunde, Nande e Nyanga atacaram regularmente os Banyamulenge, resultando em um total de 14.000 mortes. Em 1995, o Parlamento zairense ordenou a repatriação de todos os povos de ascendência ruandesa ou burundesa para seus países de origem, incluindo os Banyamulenge. Devido à exclusão política e à violência étnica, já em 1991 os Banyamulenge desenvolveram laços com a Frente Patriótica Ruandesa (FPR), um movimento rebelde principalmente tutsi com base no Uganda, mas com aspirações ao poder no Ruanda.

Genocídio ruandês: O evento mais decisivo para o início da guerra foi o genocídio ocorrido na vizinha Ruanda em 1994, que desencadeou um êxodo em massa de refugiados conhecido como a crise dos refugiados dos Grandes Lagos. Durante os 100 dias de genocídio, centenas de milhares de tutsis e simpatizantes foram massacrados por agressores predominantemente hutus. O genocídio terminou quando o governo hutu em Kigali foi derrubado pela Frente Patriótica Ruandesa (FPR), dominada por tutsis.

Dos que fugiram de Ruanda durante a crise, cerca de 1,5 milhão se estabeleceram no leste do Zaire. Esses refugiados incluíam tutsis que fugiram dos genocidas hutus, bem como um milhão de hutus que fugiram da subsequente retaliação da FPR tutsi. Entre este último grupo, destacavam-se os próprios genocidas, como elementos do antigo Exército ruandês, as Forças Armadas Ruandesas (FAR), e grupos extremistas hutus independentes conhecidos como Interahamwe. Frequentemente, essas forças hutus se aliavam às milícias locais Mai Mai, que lhes concediam acesso a minas e armas. Embora inicialmente fossem organizações de autodefesa, rapidamente se tornaram agressores.

Os hutus estabeleceram acampamentos no leste do Zaire, de onde atacaram tanto os tutsis ruandeses recém-chegados quanto os banyamulenge e banyarwanda. Esses ataques causaram cerca de cem mortes por mês durante o primeiro semestre de 1996. Além disso, os militantes recém-chegados estavam determinados a retornar ao poder em Ruanda e começaram a lançar ataques contra o novo regime em Kigali, o que representou uma séria ameaça à segurança do jovem Estado. O governo de Mobutu não só era incapaz de controlar os antigos genocidas pelas razões já mencionadas, como também os apoiava no treinamento e no fornecimento de suprimentos para uma invasão de Ruanda, forçando Kigali a agir.

REBELIÃO BANYAMULENGE

Dadas as tensões étnicas exacerbadas e a falta de controlo governamental no passado, o Ruanda tomou medidas contra a ameaça à segurança representada pelos genocidas que encontraram refúgio no leste do Zaire. O governo em Kigali começou a formar milícias tutsis para operações no Zaire provavelmente já em 1995 e optou por agir na sequência de uma troca de tiros entre tutsis ruandeses e Boinas Verdes zairenses que marcou o início da Rebelião Banyamulenge em 31 de agosto de 1996.

Embora houvesse agitação generalizada no leste do Zaire, a rebelião provavelmente não foi um movimento popular; o presidente de Uganda, Yoweri Museveni, que apoiou e trabalhou em estreita colaboração com Ruanda na Primeira Guerra do Congo, lembrou mais tarde que a rebelião foi incitada por tutsis zairenses que haviam sido recrutados pelo Exército Patriótico Ruandês (RPA). O objetivo inicial da Rebelião Banyamulenge era tomar o poder nas províncias de Kivu, no leste do Zaire, e combater as forças extremistas hutus que tentavam continuar o genocídio em seu novo lar. No entanto, a rebelião não permaneceu dominada por tutsis por muito tempo. O governo severo e egoísta de Mobutu criou inimigos em praticamente todos os setores da sociedade zairense. Como resultado, a nova rebelião se beneficiou de um apoio popular maciço e cresceu para se tornar uma revolução geral, em vez de uma mera revolta Banyamulenge.

Elementos Banyamulenge e milícias não-Tutsi se uniram na Aliança das Forças Democráticas para a Libertação do Congo (AFDL) sob a liderança de Laurent-Désiré Kabila, que havia sido um opositor de longa data do governo Mobutu e era líder de um dos três principais grupos rebeldes que fundaram a AFDL. Embora a AFDL fosse ostensivamente um movimento rebelde zairense, Ruanda desempenhou um papel fundamental em sua formação. Observadores da guerra, bem como o Ministro da Defesa e vice-presidente ruandês na época, Paul Kagame, afirmam que a AFDL foi formada e dirigida a partir de Kigali e continha não apenas tropas treinadas em Ruanda, mas também soldados regulares do Exército Popular de Ruanda (RPA).

ENVOLVIMENTO ESTRANGEIRO

Ruanda: Segundo especialistas e o próprio Kagame, Ruanda desempenhou o papel mais importante, senão o mais importante, entre os atores estrangeiros na Primeira Guerra do Congo. Kigali foi fundamental na formação da AFDL e enviou suas próprias tropas para lutar ao lado dos rebeldes. Embora suas ações tenham sido inicialmente motivadas pela ameaça à segurança representada pelos genocidas baseados no Zaire, Kigali buscava múltiplos objetivos durante a invasão do país.

A primeira e mais importante dessas medidas foi a repressão dos genocidas que vinham lançando ataques contra o novo Estado ruandês a partir do Zaire. Kagame alegou que agentes ruandeses haviam descoberto os planos de invasão de Ruanda com o apoio de Mobutu; em resposta, Kigali iniciou sua intervenção com a intenção de desmantelar os campos de refugiados onde os genocidas frequentemente se refugiavam e destruir a estrutura desses elementos anti-Ruanda.

Um segundo objetivo citado por Kagame foi a derrubada de Mobutu. Embora parcialmente um meio de minimizar a ameaça no leste do Zaire, o novo Estado ruandês também procurou estabelecer um regime fantoche em Kinshasa. Esse objetivo não era particularmente ameaçador para outros Estados da região, pois era ostensivamente um meio de garantir a estabilidade ruandesa e porque muitos deles também se opunham a Mobutu. Kigali foi ainda auxiliada pelo apoio tácito dos Estados Unidos, que apoiavam Kagame como membro da nova geração de líderes africanos.

No entanto, as verdadeiras intenções de Ruanda não são totalmente claras. Alguns autores propuseram que o desmantelamento dos campos de refugiados foi um meio de repor a população e a força de trabalho de Ruanda, dizimadas após o genocídio; visto que a destruição dos campos foi seguida pela repatriação forçada de tutsis, independentemente de serem ruandeses ou zairenses. A intervenção também pode ter sido motivada por vingança; as forças ruandesas, bem como a AFDL, massacraram refugiados hutus em retirada em vários casos conhecidos. Um fator frequentemente citado para as ações ruandesas é que a FPR, que havia chegado recentemente ao poder em Kigali, passou a se ver como protetora da nação tutsi e, portanto, estava agindo parcialmente em defesa de seus irmãos zairenses.

Ruanda possivelmente também nutria ambições de anexar porções do leste do Zaire. Pasteur Bizimungu, presidente de Ruanda de 1994 a 2000, apresentou ao então embaixador dos EUA em Ruanda, Robert Gribbin, a ideia de uma "Grande Ruanda". Essa ideia afirma que o antigo Estado de Ruanda incluía partes do leste do Zaire que, na verdade, deveriam pertencer a Ruanda. No entanto, parece que Ruanda nunca tentou seriamente anexar esses territórios. A história do conflito no Congo é frequentemente associada à exploração ilegal de recursos, mas, embora Ruanda tenha se beneficiado financeiramente com o saque das riquezas do Zaire, isso geralmente não é considerado sua motivação inicial para a intervenção ruandesa na Primeira Guerra do Congo.

Uganda: Como um aliado próximo da FPR, Uganda também desempenhou um papel importante na Primeira Guerra do Congo. Membros proeminentes da FPR lutaram ao lado de Yoweri Museveni na Guerra Civil Ugandense que o levou ao poder, e Museveni permitiu que a FPR usasse Uganda como base durante a ofensiva de 1990 em Ruanda e a subsequente guerra civil . Dados os seus laços históricos, os governos ruandês e ugandês eram aliados próximos e Museveni trabalhou em estreita colaboração com Kagame durante toda a Primeira Guerra do Congo. Soldados ugandeses estiveram presentes no Zaire durante todo o conflito e Museveni provavelmente ajudou Kagame a planejar e dirigir a AFDL.

O tenente-coronel James Kabarebe, da AFDL, por exemplo, era um antigo membro do Exército de Resistência Nacional do Uganda, o braço militar do movimento rebelde que levou Museveni ao poder, e os serviços de inteligência franceses e belgas relataram que 15.000 tutsis treinados no Uganda lutaram pela AFDL. No entanto, o Uganda não apoiou o Ruanda em todos os aspetos da guerra. Museveni estava, alegadamente, muito menos inclinado a derrubar Mobutu, preferindo manter a rebelião no Leste, onde os antigos genocidas estavam a operar.

Angola: Angola permaneceu à margem até 1997, mas a sua entrada no conflito aumentou consideravelmente a já superior força das forças anti-Mobutu. O governo angolano optou por agir principalmente através das Gendarmarias originais de Katanga, mais tarde designadas Tigres, grupos paramilitares formados a partir dos remanescentes de unidades policiais exiladas do Congo na década de 1960, que lutavam para regressar à sua terra natal. Luanda também enviou tropas regulares. Angola optou por participar na Primeira Guerra do Congo porque membros do governo de Mobutu estavam diretamente envolvidos no fornecimento de armamento ao grupo rebelde angolano, UNITA.

Não está claro exatamente como o governo se beneficiou dessa relação, além do enriquecimento pessoal de vários funcionários, mas certamente é possível que Mobutu não tenha conseguido controlar as ações de alguns membros de seu governo. Independentemente dos motivos em Kinshasa, Angola entrou na guerra ao lado dos rebeldes e estava determinada a derrubar o governo de Mobutu, que considerava a única maneira de lidar com a ameaça representada pela relação entre o Zaire e a UNITA.

UNIDADE: Devido aos seus laços com o governo Mobutu, a UNITA também participou na Primeira Guerra do Congo. O maior impacto que teve na guerra foi provavelmente o de ter dado a Angola um motivo para se juntar à coligação anti-Mobutu. No entanto, as forças da UNITA lutaram ao lado das forças da FAZ em pelo menos várias ocasiões. Entre outros exemplos, Kagame afirmou que as suas forças travaram uma batalha campal contra a UNITA perto de Kinshasa, perto do fim da guerra.

Outros: Numerosos outros atores externos desempenharam papéis menores na Primeira Guerra do Congo. O Burundi, que recentemente havia ficado sob o domínio de um líder pró-tutsi, apoiou o envolvimento de Ruanda e Uganda no Zaire, mas forneceu apoio militar muito limitado. A Zâmbia, o Zimbábue e o exército rebelde do Sudão do Sul, o SPLA, forneceram quantidades moderadas de apoio militar ao movimento rebelde. A Eritreia, aliada de Ruanda sob Kagame, enviou um batalhão inteiro de seu exército para apoiar a invasão do Zaire.

A Tanzânia, a África do Sul e a Etiópia forneceram apoio à coligação anti-Mobutu. Além da UNITA, Mobutu também recebeu alguma ajuda do Sudão, país que Mobutu apoiava há muito tempo contra o SPLA, embora o montante exato da ajuda não seja claro e, em última análise, não tenha conseguido impedir o avanço das forças opositoras. O Zaire também empregou mercenários estrangeiros de vários países africanos e europeus, incluindo tropas chadianas.

A França forneceu apoio financeiro e ajuda militar ao governo de Mobutu, facilitada pela República Centro-Africana, e defendeu diplomaticamente a intervenção internacional para impedir o avanço da AFDL, mas posteriormente recuou devido à pressão dos EUA. A China e Israel forneceram assistência técnica ao regime de Mobutu. O Kuwait teria fornecido 64 milhões de dólares ao Zaire para a compra de armas, mas posteriormente negou tê-lo feito.

Em 1997, o Comando Europeu dos Estados Unidos supervisionou a Força-Tarefa do Sul da Europa (SETAF) do Exército dos EUA e elementos de duas Unidades Expedicionárias de Fuzileiros Navais para realizar a Operação Guardian Retrieval, com o objetivo de evacuar aproximadamente 550 cidadãos americanos do país. A SETAF preparou a Força-Tarefa Conjunta Guardian Retrieval para realizar a evacuação de não combatentes (NEO). O Corpo de Fuzileiros Navais apoiou a evacuação com a 26ª Unidade Expedicionária de Fuzileiros Navais (MEU), com capacidade para operações especiais, que havia sido inicialmente enviada à Albânia para apoiar a Operação Silver Wake. A 26ª MEU foi substituída duas semanas antes pelo USS Kearsarge (LHD-3) e pela 22ª Unidade Expedicionária de Fuzileiros Navais.

CURSO DA GUERRA

Um mapa da ofensiva da AFDL.

1996: Com o apoio ativo de Ruanda, Uganda e Eritreia, a AFDL de Kabila conseguiu capturar 800 x 100 km de território ao longo da fronteira com Ruanda, Uganda e Burundi até 25 de dezembro de 1996. A ocupação satisfez temporariamente os rebeldes, pois lhes deu poder no leste e permitiu que se defendessem contra os antigos genocidas. Da mesma forma, a resistência externa havia prejudicado com sucesso a capacidade dos mesmos genocidas de usar o Zaire como base para ataques. Houve uma pausa no avanço rebelde após a aquisição de território tampão, que durou até a entrada de Angola na guerra em fevereiro de 1997.

Durante esse período, Ruanda destruiu campos de refugiados que os genocidas usavam como bases seguras e repatriou à força tutsis para Ruanda. Também capturou muitas minas lucrativas de diamantes e coltan, que mais tarde resistiu em entregar. As forças ruandesas e aliadas cometeram múltiplas atrocidades, principalmente contra refugiados hutus. A verdadeira extensão dos abusos é desconhecida porque a AFDL e a FPR controlavam cuidadosamente o acesso de ONGs e da imprensa às áreas onde se acreditava que as atrocidades tivessem ocorrido. No entanto, a Amnistia Internacional afirmou que até 200.000 refugiados hutus ruandeses foram massacrados por eles, pelas Forças de Defesa de Ruanda e por forças aliadas. As Nações Unidas documentaram de forma semelhante assassinatos em massa de civis por soldados ruandeses, ugandeses e da AFDL no Relatório do Exercício de Mapeamento da RDC.

1997: As forças de Kabila lançaram uma ofensiva em março de 1997 e exigiram a rendição do governo de Kinshasa. Os rebeldes tomaram Kasenga em 27 de março. O governo negou o sucesso dos rebeldes, dando início a um longo padrão de declarações falsas do Ministro da Defesa sobre o progresso e a condução da guerra. Negociações foram propostas no final de março e, em 2 de abril, um novo Primeiro-Ministro do Zaire, Étienne Tshisekedi — um antigo rival de Mobutu — foi empossado. Kabila, que a essa altura controlava cerca de um quarto do país, descartou isso como irrelevante e avisou Tshisekedi que ele não teria participação em um novo governo se aceitasse o cargo.

Existem duas explicações para o reinício do avanço rebelde em 1997. A primeira, e mais provável, é que Angola se juntou à coligação anti-Mobutu, conferindo-lhe efetivos e força muito superiores aos da FAZ, e exigindo a deposição de Mobutu do poder. Kagame apresenta outra razão, possivelmente secundária, para a marcha sobre Kinshasa: que o emprego de mercenários sérvios na batalha por Walikale provou que "Mobutu pretendia travar uma guerra real contra o Ruanda". Segundo esta lógica, as preocupações iniciais do Ruanda eram gerir a ameaça à segurança no leste do Zaire, mas agora via-se obrigado a livrar-se do governo hostil em Kinshasa.

Seja como for, uma vez que o avanço foi retomado em 1997, praticamente não houve resistência significativa por parte do que restava do exército de Mobutu. As forças de Kabila só foram contidas pelo estado precário da infraestrutura do Zaire. Em algumas áreas, não existiam estradas de verdade; os únicos meios de transporte eram caminhos de terra pouco utilizados. A AFDL cometeu graves violações dos direitos humanos, como o massacre num campo de refugiados hutus em Tingi-Tingi, perto de Kisangani, onde dezenas de milhares de refugiados foram assassinados.

Vindo do leste, a AFDL avançou para oeste em dois movimentos de pinça. O movimento do norte tomou Kisangani, Boende e Mbandaka, enquanto o do sul tomou Bakwanga e Kikwit. Por volta dessa época, o Sudão tentou coordenar com os remanescentes da FAZ e da Legião Branca que estavam recuando para o norte para escapar da AFDL. Isso visava impedir que o Zaire se tornasse um refúgio seguro para o Exército Popular de Libertação do Sudão (SPLA) e seus aliados, que lutavam contra o governo sudanês na Segunda Guerra Civil Sudanesa na época.

As forças leais a Mobutu estavam entrando em colapso tão rapidamente que não conseguiram impedir que a AFDL, o SPLA e o exército ugandês ocupassem o nordeste do Zaire. Grupos insurgentes ugandeses apoiados pelo Sudão, que estavam baseados na região, foram forçados a recuar para o sul do Sudão, juntamente com as tropas da FAZ que ainda não haviam se rendido e um número menor de soldados das Forças Armadas Sudanesas (SAF). Eles tentaram chegar à base da SAF em Yei, sem saber que ela já havia sido tomada pelo SPLA. A coluna de cerca de 4.000 combatentes e suas famílias foi emboscada pelo SPLA durante a Operação Thunderbolt em 12 de março e quase totalmente destruída; 2.000 foram mortos e mais de 1.000 capturados. Os sobreviventes fugiram para Juba.

Entretanto, a AFDL chegou a Kinshasa em meados de maio. Outro grupo da AFDL capturou Lubumbashi em 19 de abril e seguiu por via aérea para Kinshasa. Mobutu fugiu de Kinshasa em 16 de maio, e os rebeldes entraram na capital sem grande resistência. O batalhão eritreu aliado da AFDL auxiliou os rebeldes durante todo o avanço de 1.500 km, apesar de não estar bem equipado para o ambiente e de quase nenhum apoio logístico. Quando os eritreus chegaram a Kinshasa junto com a AFDL, estavam exaustos, famintos e doentes, tendo sofrido pesadas baixas. Tiveram que ser evacuados do país até o final da guerra.

Ao longo do avanço rebelde, houve tentativas da comunidade internacional de negociar um acordo. No entanto, a AFDL não levou essas negociações a sério, mas participou delas para evitar críticas internacionais por não estar disposta a tentar uma solução diplomática enquanto continuava seu avanço constante. A FAZ, que sempre foi fraca, foi incapaz de oferecer qualquer resistência séria à forte AFDL e seus patrocinadores estrangeiros.

Mobutu fugiu primeiro para o seu palácio em Gbadolite, depois para o Togo e finalmente para Rabat, Marrocos, onde morreu em 7 de setembro de 1997. Kabila proclamou-se presidente em 17 de maio e imediatamente ordenou uma repressão violenta para restaurar a ordem. Ele então tentou reorganizar a nação como a República Democrática do Congo (RDC).

CONSEQUÊNCIAS

O novo Estado congolês sob o governo de Kabila mostrou-se decepcionantemente semelhante ao Zaire sob Mobutu. A economia permaneceu em estado de grave deterioração e agravou-se ainda mais sob o governo corrupto de Kabila. Ele não conseguiu melhorar o governo, que continuou fraco e corrupto. Em vez disso, Kabila iniciou uma vigorosa campanha de centralização, trazendo novos conflitos com grupos minoritários no leste que exigiam autonomia.

Kabila também passou a ser visto como um instrumento dos regimes estrangeiros que o colocaram no poder. Para contrariar essa imagem e aumentar o apoio interno, ele começou a se voltar contra seus aliados no exterior. Isso culminou na expulsão de todas as forças estrangeiras da RDC em 26 de julho de 1998. Os estados com forças armadas ainda presentes na RDC acataram a decisão a contragosto, embora alguns a vissem como uma ameaça aos seus interesses, particularmente Ruanda, que esperava instalar um regime fantoche em Kinshasa.

Vários fatores que levaram à Primeira Guerra do Congo permaneceram em vigor após a ascensão de Kabila ao poder. Entre eles, destacavam-se as tensões étnicas no leste da RDC, onde o governo ainda tinha pouco controle. Ali, as animosidades históricas persistiam e a opinião de que os Banyamulenge, assim como todos os Tutsi, eram estrangeiros foi reforçada pela ocupação estrangeira em sua defesa. Além disso, Ruanda não havia conseguido resolver satisfatoriamente suas preocupações com a segurança. Ao repatriar refugiados à força, Ruanda importou o conflito.

Isso se manifestou na forma de uma insurgência predominantemente hutu nas províncias ocidentais de Ruanda, apoiada por elementos extremistas no leste da RDC. Sem tropas na RDC, Ruanda foi incapaz de combater os insurgentes com sucesso. Nos primeiros dias de agosto de 1998, duas brigadas do novo exército congolês se rebelaram contra o governo e formaram grupos rebeldes que atuavam em estreita colaboração com Kigali e Kampala. Isso marcou o início da Segunda Guerra do Congo.

Além disso, elementos do exército de Mobutu e lealistas, bem como outros grupos envolvidos na Primeira Guerra do Congo, recuaram para a República do Congo (Congo-Brazzaville), onde lutaram na guerra civil de 1997–1999.

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